ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ
Αντ. Καρπετόπουλος στο One Channel: Παράσταση καραγκιόζη η ταινία «Ενήλικοι στην Αίθουσα» Τις κινηματογραφικές του απόψεις για επίκαιρες ταινίες κατέθεσε στην εκπομπή One Talk Weekend και την Αθηναϊδα Νέγκα, ο δημοσιογράφος, Αντώνης Καρπετόπουλος. Για τη ταινία που αφορά τη ζωή του Ντιέγκο Μαραντόνα, σχολίασε πως «η ταινία έχει μια πλάκα. Άλλα έχει κακό φινάλε, γιατί είναι το φινάλε που ξέρουμε. Δε κάνει επιτυχία, γιατί ο κόσμος δε θέλει να πάει να δει το τσαλάκωμα του ειδώλου του. Ο Μαραντόνα είναι κάτι σα λατρεμένος προδότης. Υπάρχουν αυτοί που τον αγάπησαν για όσα έκανε με τη μπάλα στα πόδια, αλλά δεν τον συγχώρησαν για ότι έκανε μετά». «Ο Μαραντόνα είναι ο τύπος που έστησε τον Παπα. Ήταν φοβερή καρικατούρα. Όμως στο τέλος αυτό τον διέλυσε τον άνθρωπο. Και έμεινε μόνο η καρικατούρα» πρόσθεσε σχετικά. Αναφερόμενος στην ταινία «Τζόκερ», την χαρακτήρισε άψογη, ωστόσο αντιτάχθηκε στο ότι «όπως το πάνε οι Αμερικανοί σε λίγα χρόνια θα κάνουν και τα παιδικά χρόνια του Χίτλερ. Δε γίνεται να συγκινηθούμε επειδή τον έδερνε η δασκάλα του τον Τζόκερ. Δε γίνεται να θυματοποιούνται τα τέρατα». Επεσήμανε πάντως πώς η ταινία αυτή θα διακριθεί στα βραβεία. Για την ταινία του Γαβρά, είπε πως «για ανθρώπους που μεγάλωσαν με τρας, με Λάμψη, δε γινόταν να χαθεί αυτή η ταινία. Είναι παράσταση καραγκιόζη η ταινία. Εάν ήμουν ο Τσίπρας, θα έκανα μήνυση στο Γαβρά. Πάντως, η πρώτη σοβαρή προσπάθεια αποδόμησης του Βαρουφάκη είναι η ταινία του Γαβρά. Έστω και καταλάθος. Έπιασε μια ελληνική ιστορία με ενδιαφέρον και της άλλαξε τα φώτα». Σχετικά με την καλύτερη ταινία που έχει δει πρόσφατα επέλεξε την ταινία ο «Έκπτωτος». «Είναι ισπανική ταινία. Μία σοβαρή πολιτική ιστορία. Είναι αυτό που ο Γαβράς δεν κατάφερε να κάνει» συμπλήρωσε ο δημοσιογράφος.
Ο Αντονι Χόπκινς επιστρέφει στη μεγάλη οθόνη ως Πάπας Στις κινηματογραφικές αίθουσες επιστρέφει τον Δεκέμβριο, ο Αντονι Χόπκινς. Με αφορμή την παραίτηση του Πάπα Βενέδικτου το 2013 και την εκλογή του Πάπα Φραγκίσκου, οι δημιουργοί δραματοποιούν τους διαλόγους που φαντάζονται ότι έγιναν, ανάμεσα στους δύο άνδρες. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Βραζιλιάνος σκηνοθέτης Φερνάντο Μεϊρέλες, γνωστός για την «Πόλη του Θεού» και τον «Επίμονο Κηπουρό».
Αντιδράσεις για το Νόμπελ Λογοτεχνίας στον Πέτερ Χάντκε Αντιδράσεις προκάλεσε η βράβευση του Πέτερ Χάντκε με το Νόμπελ Λογοτεχνίας 2019, λόγω των απόψεων που είχε εκφράσει παλιότερα σχετικά με τον πόλεμο στην πρώην Γιουγκοσλαβία. Ο αυστριακός συγγραφέας, με καταγωγή από τη Σλοβενία, είχε ισχυριστεί μεταξύ άλλων ότι οι μουσουλμάνοι του Σαράγεβο προκάλεσαν οι ίδιοι το εις βάρος τους μακελειό και έπειτα κατηγόρησαν τους Σέρβους, ενώ υποστήριξε ότι η σφαγή της Σρεμπρένιτσα δεν έγινε ποτέ. Επίσης, το 2006 παρέστη στην κηδεία του καταδικασμένου για εγκλήματα πολέμου Σλόμπονταν Μιλόσεβιτς. Ο αυστριακός συγγραφέας, γνωστός αρνητής της Σφαγής της Σρεμπέρνιτσα, βραβεύτηκε σύμφωνα με την Ακαδημία της Στοκχόλμης για την ικανότητά του να μεταφέρει την ουσία της ανθρώπινης εμπειρίας. «Όταν έγραφα με διαφορετικό τρόπο για τον πόλεμο της Γιουγκοσλαβίας υπήρχε σάλος και το καταλάβαινα. Θέλω να πω λοιπόν πως ήταν μία θαραλλέα απόφαση της Ακαδημίας της Στοκχόλμης» είπε ο 77χρονος Χάντκε. Την ίδια στιγμή οι επιζώντες της σφαγής της Σρεμπρένιτσα έγραψαν στην επιτροπή των Νόμπελ ζητώντας την ανάκληση του βραβείου καθώς όπως είπαν είναι ντροπιαστικό και στέλνει λάθος μηνύματα.
Το One πάει σινεμά: «Ντιέγκο Μαραντόνα» Ο δημοσιογράφος των εφημερίδων «Το Βήμα» και «Τα Νέα», Γιάννης Ζουμπουλάκης μιλάει για το ντοκιμαντέρ που κυκλοφόρησε σήμερα (10/10) στις ελληνικές αίθουσες και πραγματεύεται τη ζωή και το έργο του θρύλου του ποδοσφαίρου. Το ντοκιμαντέρ περιέχει σπάνιο αρχειακό υλικό από την περίοδο του Αργεντίνου ποδοσφαιριστή στη Νάπολη.
Διπλή απονομή για το Νόμπελ Λογοτεχνίας Δύο είναι τα Νόμπελ Λογοτεχνίας που απονεμήθηκαν φέτος. Ένα στον συγγραφέα Πέτερ Χάντκε για το 2019 και η Όλγκα Τοκάρτσουκ, για το 2018. Η φετινή διπλή ανακοίνωση οφείλεται στο γεγονός ότι πέρυσι η απονομή ΔΕΝ πραγματοποιήθηκε, για πρώτη φορά μετά από 63 χρόνια, εξαιτίας ενός σκανδάλου ανάρμοστης συμπεριφοράς, που προκάλεσε σειρά παραιτήσεων, των μελών της Σουηδικής Ακαδημίας.
Νόμπελ Λογοτεχνίας 2019: Διπλή βράβευση μετά το περσινό σκάνδαλο Φέτος δόθηκαν δύο Νόμπελ Λογοτεχνίας, καθώς απονεμήθηκε και το περσινό βραβείο. Νικητής του Νόμπελ Λογοτεχνίας 2019 είναι ο Πέτερ Χάντκε και νικήτρια του Νόμπελ 2018 η Όλγκα Τοκάρτσουκ. Το Νόμπελ Λογοτεχνίας 2018 απονεμήθηκε στην Πολωνή συγγραφέα Όλγκα Τοκάρτσουκ «για την αφηγηματική φαντασία και το εγκυκλοπαιδικό πάθος της» και στον Αυστριακό συγγραφέα Πέτερ Χάντκε «για την επιδραστική δουλειά του που με γλωσσική εφευρετικότητα εξερεύνησε την ανθρώπινη εμπειρία», ανακοίνωσε η Σουηδική Ακαδημία.
Το One Channel πάει σινεμά: Η ταινία της εβδομάδας Ο δημοσιογράφος των εφημερίδων «Το Βήμα» και «Τα Νέα», Γιάννης Ζουμπουλάκης, μας προτείνει την ταινία για αυτή την εβδομάδα.
Δ. Κοντογιάννης στο One Channel: Ήμουν παρών στις μεγάλες αναβιώσεις του ελληνικού τραγουδιού Ο Δημήτρης Κοντογιάννης αποτελεί μια από τις πιο εμβληματικές μορφές στο χώρο του ρεμπέτικου τραγουδιού. Με αφορμή, την προσεχή παρουσίαση του νέου του δίσκου που περιέχει επανεκτελέσεις κορυφαίων τραγουδιών, με τίτλο «Κυρ-αστυνόμε μην βαράς», ο στιχουργός, τραγουδιστής και οργανοποιός, μίλησε στην εκπομπή One Talk και τον Δημήτρη Μανιάτη. Για το νέο του δίσκο, σχολίασε πως «επέλεξα αθάνατα τραγούδια, που είναι εμπνευσμένα σαν έργα τέχνης. Ήθελα να δείξω μέσα από την πολύχρονη ενασχόλησή μου, τη μαστοριά μου». Σχετικά με την πολύχρονη διαδρομή του στη μουσική σκηνή του τόπου επεσήμανε πως «ήμουν στις δύο μεγάλες αναβιώσεις του ελληνικού τραγουδιού. Στη ρεμπέτικη κομπανία και μετά στην αναβίωση του λαϊκού τραγουδιού με την «Εκδίκηση της γυφτιάς». Είχαν και κοινωνικό υπόβαθρο πέρα από το ερωτικό υπόβαθρο τα τραγούδια του Μανώλη Ρασούλη. Είχαν δεύτερη ανάγνωση τα κομμάτια του. Ήταν συγκλονιστικός στιχουργός». «Ήταν αίτημα της κοινωνίας η μετεξέλιξη του λαϊκού τραγουδιού. Και αυτό ήρθε. Τα εμπορικά που βγαίνουν τώρα βασίζονται στο star system και στο κέρδος. Παράγονται εμπορικά. Δεν ζυμώνονται με τις ανάγκες της κοινωνίας και γι’ αυτό μετά χάνονται. Τα ρεμπέτικα παίζονται 100 χρόνια. Ήταν ζυμωμένη η σχέση του ρεμπέτη με την κοινωνία, υπήρχε ώσμωση με τα προβλήματα και τις ανησυχίες του κόσμου» επεσήμανε σχετικά. «Δούλεψα με Τσιτσάνη, Τσαουσάκη, Ρούκουνα, Μοσχονά, Γεωργακοπούλου» είπε και πρόσθεσε πως «πήρα τη σκυτάλη από αυτούς». «Με τον Τσιτσάνη είχα κάνει μία σεζόν στο «Θεμέλιο». Ήταν μεγάλο σχολείο. Είχε μεγάλη διαίσθηση. Με μια ματιά είχε καταλάβει τι ήθελε το κοινό. Έκανε ατμόσφαιρα αμέσως όταν έπιανε το μπουζούκι. Αυτή είναι διαφορετική ικανότητα από το τι ήταν κορυφαίος συνθέτης. Αυτό είναι ταπεραμέντο και εμπειρία» τόνισε. Χαρακτήρισε τον Άκη Πάνου ως «μεγάλο συνθέτη. Ήταν μετά-ρεμπέτης. Δεν είχε συμμετοχή στο ρεμπέτικο. Ήταν λαϊκός δημιουργός. Ολοκληρωμένος συνθέτης. Ήταν αυστηρός πάντως». «Η μεγαλύτερη αναβίωση του ρεμπέτικου είναι τώρα» σημείωσε, μια και «υπάρχουν πολλά νέα παιδιά που ασχολούνται. Και άρτια καταρτισμένα παιδιά που παίζουν εξαιρετικά μουσική». Αποθέωσε τον Στέλιο Καζαντζίδη, λέγοντας πως «ήταν θεός επί της γης. Ο πρώτος με διαφορά. Τέτοιος δε ξανά γίνεται». Ωστόσο παραδέχθηκε πως υπάρχουν και καλοί σύγχρονοι τραγουδιστές. Ανέφερε πως «πλέον δεν υπάρχουν σκυλάδικα. Υπάρχουν τα εμπορικά μπουζούκια, οι μεγάλες πίστες. Πηγαίνω μερικές φορές, δεν έχω πρόβλημα». Για τον Παντελή Παντελίδη είπε πως «είχε μια αυθεντικότητα και δύναμη. Φαινόταν αληθινός. Έφυγε πολύ άδικα». «Έχουμε χρόνια να δούμε έναν νεαρό να χορεύει καλό ζεϊμπέκικο. Γιατί δε ξέρει η νεολαία την παραγωγική διαδικασία της ζωής. Έχει διακοπεί αυτή η παράδοση» τόνισε. Επιπλέον, όντας πολλά χρόνια συνδικαλιστής αναφέρθηκε στη σημασία των πνευματικών δικαιωμάτων και την ανάγκη ενός ξεκάθαρου νομοθετικού πλαισίου που θα προστατεύει τους δημιουργούς. «Υπάρχει μια πολιτική και κοινωνική αλλοτρίωση. Ο λαός μας μπορεί να είναι παραπάνω διεφθαρμένος από τους πολιτικούς μας» είπε ενώ υποστήριξε ότι βλέπει τον κόσμο να έχει μια αισιοδοξία το τελευταίο διάστημα.
O «όρθιος κωμικός» Χριστόφορος Ζαραλίκος στο One Talk Weekend Καλεσμένος στην εκπομπή One Talk Weekend βρέθηκε το βράδυ της Κυριακής (6/10) ο γνωστός stand up κωμικός Χριστόφορος Ζαραλίκος, σε μία συζήτηση με την κωμωδία σε πρώτο πλάνο. Συζητώντας με την Αθηναϊδά Νέγκα, ο Χριστόφορος Ζαραλίκος, μίλησε για το ξεκίνημά του στο θέατρο και την... τραυματική εμπειρία που τον οδήγησε στο να ασχοληθεί με το stand up πριν από περισσότερα από 20 χρόνια, για το είδος της σάτιρας που κάνει υπογραμμίζοντας πως δεν γίνεται σάτιρα χωρίς ιδεολογική βάση. «Δεν υπάρχει απολιτίκ σάτιρα» δήλωσε χαρακτηριστικά ο ίδιος. Στο τραπέζι του One Talk, ο Χριστόφορος Ζαραλίκος, μίλησε μεταξύ άλλων και πάντα με τον δικό του τρόπο για την πολιτική σκηνή του χτες και του σήμερα στη χώρα, για το πόσο η πολιτική η ίδια μπορεί να είναι αστεία, για τις συνήθειες που έχουν οι ταξιτζήδες, για το αν τα χρήματα μπορούν να φέρουν την ευτυχία και για το αν τελικά η ελπίδα είναι... υπερεκτιμημένη ως συναίσθημα.   Ο «όρθιος κωμικός» Χριστόφορος Ζαραλίκος, μίλησε τέλος για την επιστροφή του στο «Γυάλινο Μουσικό Θέατρο» για πέντε Σάββατα (από το Σάββατο 12 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο έως τις 9 Νοεμβρίου) σε μία σειρά stand up comedy παραστάσεων με τίτλο «Επιστροφή στην Κανονικότητα» με κύρια συστατικά την κοινωνική και πολιτική σάτιρα, το ανατρεπτικό χιούμορ, τον αυτοσαρκασμό, αλλά και τους εύστοχους σχολιασμούς για όλους και για όλα.
Γ. Ζουμπουλάκης στο One Channel: Όλοι έχουμε έναν μικρό Joker μέσα μας Για τις νέες ταινίες που κυκλοφόρησαν στις ελληνικές κινηματογραφικές αίθουσες (από τις 3/10) αλλά και αυτές που θα συζητηθούν τη φετινή κινηματογραφική σεζόν, μίλησε ο κριτικός κινηματογράφου και δημοσιογράφος της εφημερίδας «ΤΟ ΒΗΜΑ», Γιάννης Ζουμπουλάκης στο πλατό της εκπομπής One Talk Weekend. Ο Γιάννης Ζουμπουλάκης έκανε λόγο για μία πολλά υποσχόμενη κινηματογραφική σεζόν που ξεκίνησε με ταινίες όπως αυτές του Κουέντιν Ταραντίνο με το «Once Upon A Time in Hollywood» και του Γούντι Άλεν με το «Βροχερή Μέρα στη Νέα Υόρκη» και συνεχίζει με ταινίες όπως το πολυσυζητημένο «Joker». Ο ίδιος μας μετέφερε το κλίμα της βραβευμένης ταινίας «Joker» του Τοντ Φίλιπς με πρωταγωνιστή τον Χοακίν Φοίνιξ, μιλώντας για το θρίαμβο που γνώρισε στο Φεστιβάλ Βενετίας, ενώ επιχείρησε να ερμηνεύσει τους λόγους για τους οποίους η ταινία, έχει ιδιαίτερη απήχηση που έχει στο κινηματογραφικό κοινό. Όπως σημείωσε ο κ. Ζουμπουλάκης: «Πρόκειται για μία ταινία που αποδομεί το σύμπαν των κόμικς και δημιουργεί κάτι νέο μέσα σε ένα ρεαλιστικό και όχι φανταστικό πλαίσιο, με αναφορές στο σπουδαίο σινεμά της δεκαετίας του '70, που ο ίδιος ο σκηνοθέτης της ταινίας αγαπά ιδιαίτερα». Επιπλέον ο κ. Ζουμπουλάκης μίλησε επίσης για τον πρωταγωνιστή της ταινίας Χοακίν Φοίνιξ, ο οποίος έχει λάβει διθυραμβικές κριτικές για την ερμηνεία του ως Joker, αποκαλύπτοντας παρασκηνιακές λεπτομέρειες από τα γυρίσματα της ταινίας, όπως για την ένταση που δημιουργήθηκε μεταξύ Φοίνιξ και Ντε Νίρο, αλλά και ιστορίες από συνεντεύξεις Τύπου που μαρτυρούν πολλά για το χαρακτήρα του διάσημου ηθοποιού του Χόλιγουντ. Τέλος, αναφερόμενος σε ταινίες που αξίζει να δούμε στην πορεία της φετινής κινηματογραφικής σεζόν, ο Γιάννης Ζουμπουλάκης, μίλησε για την ταινία «Parasite» του Μπονγκ Τζουν Χο, που απέσπασε τον Χρυσό Φοίνικα στο φετινό φεστιβάλ στις Κάννες, αλλά και για το πολυαναμενόμενο νέο ντοκιμαντέρ για το θρύλο του ποδοσφαίρου Ντιέγκο Μαραντόνα, που θα κυκλοφορήσει στις ελληνικές αίθουσες στις 10 Οκτωβρίου.
Ελ. Γερασιμίδου στο One Channel: Ήταν χτύπημα η πτώση του κομμουνισμού Στην εκπομπή One Talk Weekend και την Αθηναϊδα Νέγκα μίλησε η πρώην βουλευτής του ΚΚΕ και ηθοποιός, Ελένη Γερασιμίδου. Για το πώς νιώθει από την αγάπη του κόσμου, απάντησε πως «η αγάπη, η οικειότητα και η ζεστασιά δεν ενοχλούν. Με ενοχλεί η κακοήθεια. Δηλαδή κάποιοι άνθρωποι που ενώ δεν ξέρουν τίποτα για σένα, για τη ζωή σου, τη σταδιοδρομία σου, μπορούν να πουν, γραπτώς διάφορα. Μου έχουν πει ότι δεν θα πάω ποτέ στην Επίδαυρο. Μέχρι στιγμής έχω παίξει δύο φορές. Και στο Εθνικό έχω παίξει, ενώ έγραψαν ότι δεν θα παίξω». Δήλωσε πως «είμαι τυχερή και αγαπημένη των έγκριτων κριτικών θεάτρου. Έχω διαβάσει μια κριτική ότι ήμουν κουρασμένη. Εάν ήμουν κουρασμένη θα είχα αποσυρθεί» είπε, ενώ αποκάλυψε πως «δεν μου αρέσουν οι διακοπές. Δεν μ’ αρέσει να είμαι κάπου που να μην κάνω δουλειές». Μιλώντας για το ΚΚΕ, είπε πως «είναι παραπάνω από μια πολιτική επιλογή για εμένα, γνωρίζοντας μάλιστα και όλα του τα κουσούρια. Ένα από αυτά είναι η βλοσυρότητα κάποιων. Έχω μεγαλώσει με άλλη ιδέα για τους κομμουνιστές. Διώχνει κόσμο αυτό το στυλ και δεν ταιριάζει στους κομμουνιστές». Χαρακτήρισε την περίοδο διακυβέρνησης του ΣΥΡΙΖΑ ως «δυσφήμιση της αριστεράς» ενώ διαβεβαίωσε πως «μόνη μου παρέδωσα την έδρα. Ήμουν ήδη πολύ δεσμευμένη με το θέατρο. Έπρεπε να διαλέξω. Ερχόταν και ο Μητσοτάκης φορτσάτος και με έζωναν τα φίδια. Μόνη μου παρέδωσα την έδρα». Υποστήριξε δε πως «δεν πήρα το βουλευτικό μισθό ποτέ. Οι βουλευτές παίρνουμε ένα ποσόν που επιτρέπει να ζήσουμε. Τα υπόλοιπα πηγαίνουν στο κόμμα, γιατί δεν έχει άλλους πόρους». Για το αν στεναχωρήθηκε από την πτώση του υπαρκτού σοσιαλισμού, απάντησε πως «φυσικά και λείπει. Και ήταν κτύπημα, και για τον καθένα μας ξεχωριστά, εννοώ για όσους πιστεύουμε σε αυτή την κοσμοθεωρία. Αλλά τίποτα δεν χάνεται. Ένα σύστημα μπορεί να καταρρεύσει από πολλούς λόγους. Από διάφορους κακούς χειρισμούς, από εξωτερικούς παράγοντες. Δεν έπρεπε να συμβεί αυτό. Θα έπρεπε να είναι καλά θωρακισμένα όσα γίνει. Δεν ισχύει αυτό που λένε πολλοί πως ‘’είναι λάθος το σύστημα’’. Προσωπικά πιστεύω στο σύστημα αυτό». Σημείωσε ότι «η Κούβα θα έλεγα ότι μοιάζει με καθεστώς κομμουνιστικό αλλά κι εκεί έχουν αλλάξει πολύ τα πράγματα. Έγιναν αλλαγές κι εκεί. Το κατάλαβα όταν ήρθε στην Ελλάδα ο ανιψιός του Φιντέλ για να παρουσιάσει ένα βιβλίο» ενώ επεσήμανε πως «δε ξέρω αν είναι ο Μαδούρο κομμουνιστής. Δεν έχω ασχοληθεί πολύ με το θέμα». Τάχθηκε κατά των ριάλιτι όπως το «Greece Next Top Model» λέγοντας μάλιστα «πού είναι το ΕΣΡ; Είδατε το τρέιλερ, με τα κορίτσια που περπατάνε με διαφανείς καπαρτίνες και σπρώχνονται και στην άκρη είναι κάποιοι σαν συμμορίες και τους περιμένουν». Χαρακτήρισε ως καλύτερη ηθοποιό στον κόσμο τη Μέρλιν Στριπ, προσθέτοντας πως «βεβαίως υπάρχουν πολλές εξίσου πολύ καλές ηθοποιοί». Ακόμα, η κ. Γερασιμίδου μίλησε για τις τρέχουσες επαγγελματικές της υποχρεώσεις στο θέατρο. Συγκεκριμένα, πρωταγωνιστεί στην παράσταση «Το ανάκτορο στην Άνω Τούμπα», το οποίο θα ανέβει στο θέατρο «Από Κοινού» στο Γκάζι. Είναι ένα έργο του Παναγιώτη Μεντή, σε σκηνοθεσία της κόρης της, Αγγελικής Ξένου. Επιπλέον, θα μετάσχει στην παράσταση «Ας κάνουμε απόψε ένα παιδί» σε σκηνοθεσία Μάνου Τσότρα αλλά και στις «Καρέκλες», στο διάσημο έργο του Ευγένιου Ιονέσκο, που θα ανέβει στις αρχές του 2020, σε σκηνοθεσία του Κοραή Δαμάτη.
Ο σκηνοθέτης της μεγάλης επιτυχίας «Άγριες Μέλισσες» στο One Channel Στην εκπομπή Citizen One και τον Κώστα Γιαννακίδη μίλησε ο σκηνοθέτης της επιτυχημένης σειράς «Άγριες Μέλισσες», Σπύρος Μιχαλόπουλος. «Κανείς δεν το περίμενε ότι θα υπάρχει τόση επιτυχία. Υπήρχε μεράκι. Η σειρά ήταν καλή ιδέα. Την πιστέψαμε, την πίστεψε το κανάλι. Εργαστήκαμε ελεύθερα. Και είναι ακριβή παραγωγή για τα ελληνικά δεδομένα. Ωστόσο δεν είναι απαραίτητο ότι μια ακριβή παραγωγή θα φέρει και τα καλύτερα αποτελέσματα» σημείωσε σχετικά με την επιτυχημένη σειρά. «Ζούμε σε ένα τηλεοπτικό περιβάλλον που έχει ανάγκη την ποιοτική δουλειά. Και το feedback που παίρνω για τη σειρά μας είναι ότι ‘’επιτέλους δεν βλέπουμε σκουπίδια’’. Σημαντικό αυτό. Ανοίγεις την τηλεόραση και κάτι θα σε τραβήξει, κάπου θα κάτσεις» επεσήμανε ο σκηνοθέτης. «Είναι μια διαφορετική σειρά από τις υπόλοιπες» πρόσθεσε. Επιπλέον, είπε πως η σειρά αποτελεί ευκαιρία «και για άλλους δημιουργούς να προτείνουν. Υπάρχουν σενάρια στη χώρα, ωστόσο δεν υπάρχει πίστη. Όλοι ξεκινούν ότι για να σιγουρέψουν μια χρηματοδότηση, θα πάρουν έναν σκηνοθέτη όνομα και έναν ηθοποιό όνομα. Όμως τότε συνήθως υπάρχει μέτριο αποτέλεσμα. Όσοι πήγαν με την ιδέα, με το σενάριο και χωρίς απαραιτήτως αναγνωρισιμότητα, πήγαν πάρα πολύ καλά». Για την αλλαγή στον τρόπο ψυχαγωγίας των ανθρώπων και για το κατά πόσον οι σειρές κέρδισαν χώρο έναντι του κινηματογράφου και του θεάτρου, ανέφερε πως «εδώ και αρκετό καιρό λόγω των social media, υπάρχει πολύς κόσμος που είναι απομονωμένος σε τάμπλετ ή υπολογιστή. Άρα πρέπει να δει μια σειρά. Αυτό είναι σε βάρος του σινεμά και του θεάτρου. Στη σειρά είναι ο καναπές σου και τίποτα άλλο. Και αυτό είναι ένα φαινόμενο της σύγχρονης πραγματικότητας που εξετάζουν πολύ και οι κοινωνιολόγοι». Ακόμα, μίλησε για το «Tango Bar», τη μαύρη κωμωδία που σκηνοθετεί στο θέατρο. Κληθείς να σχολιάσει πως αποφάσισε να γίνει σκηνοθέτης, απάντησε πως «στην Πολωνία είχα πάει να σπουδάσω Πολιτικός Μηχανικός. Ήταν πολύ δύσκολα, δεν τα κατάφερα και ετοιμαζόμουν να φύγω. Έπεσα όμως πάνω σε μια ανακοίνωση για εξετάσεις σε σχολή κινηματογράφου. Πέρασα εξετάσεις και μπήκα στη σχολή». «Ωστόσο, με τα χρόνια κατάλαβα πως σκηνοθέτης δεν γίνεσαι εάν διαβάσεις 25.000 βιβλία ή εάν δεις 15.000 ταινίες. Σκηνοθέτης γίνεσαι εάν μπορείς να φτιάχνεις κόσμους δικούς σου και ατμόσφαιρες. Να φτιάχνεις μια κατάσταση που θα υπάρχουν κάποιοι ήρωες. Εγώ δεν έχω γίνει ακόμα, αλλά θα γίνω. Όλες οι δουλειές μου ήταν αξιοπρεπέστατες, όμως πάντα υπάρχουν περιθώρια να ανοίξω περισσότερο το μέσα μου και να δημιουργήσω έναν κόσμο πιο δικό μου» πρόσθεσε σχετικά. Αποκάλυψε πως ο μεγαλύτερος φόβος του είναι «να μη γράφει η κάμερα. Να έχεις κάνει μια φοβερή λήψη και να μην έχει γράψει. Μου έχει συμβεί» ενώ ως αγαπημένη του σειρά χαρακτήρισε «το Criminal από το Netflix. Είναι η μόνη σειρά που μου θυμίζει θέατρο».
Μ. Βρετανία: «Έσπασε» ταμεία ο πίνακας με το κοινοβούλιο και τους χιμπατζήδες Το χάος του Brexit λειτούργησε ως καταλύτης για να πουληθεί έναντι τεράστιου ποσού από τον οίκο Stotheby’ s, ο διάσημος πίνακας του μυστηριώδους εικαστικού, που δεν θα μπορούσε να φανταστεί πόσο επίκαιρος θα ήταν δέκα χρόνια μετά τη δημιουργία του. Έσπασε ρεκόρ ο πίνακας του διάσημου καλλιτέχνη Banksy, σε δημοπρασία που έγινε στο Λονδίνο. Ο πίνακας απεικονίζει το βρετανικό Κοινοβούλιο το οποίο είναι γεμάτο από χιμπατζήδες. Πουλήθηκε στην τιμή των 11.1 εκατομμυρίων ευρώ, ποσό που δεν έχει δοθεί ξανά για πίνακα του Βρετανού καλλιτέχνη του δρόμου. Πρόκειται για τον μεγαλύτερο γνωστό καμβά του Banksy έχει έκταση τέσσερα μέτρα. Έχει τίτλο «αποκεντρωμένο κοινοβούλιο», και παρουσιάζει χιμπατζήδες να κάθονται στα πράσινα έδρανα της Βουλής των Κοινοτήτων, έχοντας αντικαταστήσει τους βουλευτές. Για τον Μπράντσικ, στο έργο του Μπάνκσι διακρίνεται η οπισθοχώρηση της παλαιότερης κοινοβουλευτικής δημοκρατίας του κόσμου σε φυλετική και ζωώδη συμπεριφορά. Το προηγούμενο ρεκόρ σε πώληση έργου για τον μυστηριώδη καλλιτέχνη, ήταν 1.7 εκατομμύρια ευρώ, το 2008 στη Νέα Υόρκη.
Σωματείο «Ελπίδα»: Ηχηρό μήνυμα κατά του παιδικού καρκίνου 30 χρόνια χαρίζει χαμόγελα, ελπίδα και ζωή. Ο λόγος για το Σωματείο «ΕΛΠΙΔΑ-Σύλλογος Φίλων Παιδιών με καρκίνο» που συνδύασε τα 30 χρόνια από την ίδρυσή του με μία εντυπωσιακή εκδήλωση προσφοράς. Ο αρχαιολογικός χώρος του Ναού του Ποσειδώνα στο Σούνιο γέμισε μοναδικές δημιουργίες της Μαίρης Κατράντζου. Η πρόεδρος του Σωματείου ΕΛΠΙΔΑ και πρέσβυς καλής θελήσεως της Ουνέσκο κ. Μαριάννα Βαρδινογιάννη ένωσε τις δυνάμεις της με την διεθνούς φήμης Ελληνίδα σχεδιάστρια μόδας και έστειλαν από κοινού ηχηρό μήνυμα κατά του παιδικού καρκίνου. Τα έσοδα από την επίδειξη μόδας θα διατεθούν για τις ανάγκες της Ογκολογικής Μονάδας Παίδων «Μαριάννα Βαρδή Βαρδινογιάννη - ΕΛΠΙΔΑ» και συγκεκριμένα για την αναβάθμιση της σε Κέντρο Αριστείας με την αγορά νέων μηχανημάτων αλλά και μέσα από διεθνείς συνεργασίες όπως αυτή με Ινστιτούτο για τον παιδικό καρκίνο του πανεπιστημίου του Χάρβαρντ. 500 σημαντικές προσωπικότητες από την Ελλάδα και το εξωτερικό θαύμασαν την κολεξιόν της Μαίρης Κατράντζου για την Άνοιξη και το καλοκαίρι του 2020 που είναι εμπνευσμένη από τον αρχαίο ελληνικό πολιτισμό. Όμως η κορυφαία στιγμή της βραδιάς ήταν όταν η κα Μαριάννα Βαρδινογιάννη ανέβηκε στην πασαρέλα με αποθεραπευμένα παιδιά της «Ελπίδας». Παρούσες ήταν μεταξύ άλλων η πρόεδρος του ΚΙΝΑΛ Φώφη Γεννηματά, η τέως Βασίλισσα Άννα Μαρία με τις πριγκίπισσες Τατιάνα και Θεοδώρα, η Κέρυ Κένεντυ, η πριγκίπισσα Αικατερίνη της Σερβίας, οι κυρίες Χριστιάννα και Μαριάννα Γουλανδρή και η Ευγενία Νιάρχου. Την επίδειξη κάλυψαν 200 δημοσιογράφοι από τα μεγαλύτερα διεθνή δημοσιογραφικά δίκτυα ενώ είναι η πρώτη φορά που το Υπουργείο Πολιτισμού παραχώρησε αυτόν τον χώρο για την πραγματοποίηση αυτής της σπουδαίας εκδήλωσης.
Θέλετε να ζωγραφίσετε την Ακρόπολη; Πρώτα… ζητήστε άδεια από το ΚΑΣ! Για να σκιτσάρει κάποιος την Ακρόπολη χρειάζεται άδεια από το ΚΑΣ. Ακόμη κι αν πρόκειται για παιδί. Αυτό αποκαλύφθηκε μετά από απάντηση του υπουργείου Πολιτισμού σε ερώτηση με αφορμή την υπόθεση εταιρίας παραγωγής αναψυκτικών και της χρήσης εθνικών συμβόλων σε εμπορικές συσκευασίες. Είναι ένα από τα απίστευτα που άφησε πίσω της η κυβέρνηση ΣΥΡΙΖΑ… Δείτε αναλυτικά… Subscribe στο One Channel: http://bit.ly/2lRBvd9 Δες ολόκληρα επεισόδια αποκλειστικά στο http://bit.ly/2kDW64t Like us on Facebook: http://bit.ly/2kOZzgu Follow us on Twitter: http://bit.ly/2kOi6cM Follow us on Instagram: http://bit.ly/2kkFnTl Official Website: http://bit.ly/2mmwf1l
Ανεκτίμητοι θησαυροί στο νέο Μουσείο Γουλανδρή Ανοίγει τις πόρτες του για το κοινό το νέο μουσείο του ιδρύματος Γουλανδρή. 180 έργα τέχνης - ανάμεσα τους αριστουργήματα μεγάλων ονομάτων της νεότερης και σύγχρονης ευρωπαϊκής πρωτοπορίας αλλά και παγκοσμίου φήμης ελλήνων καλλιτεχνών, ανάμεσα τους ο Τσαρούχης και ο Παρθένης. Στην εκδήλωση των εγκαινίων έδωσαν το παρόν ο Πρόεδρος της Δημοκρατίας, Προκόπης Παυλόπουλος και ο Πρωθυπουργός, Κυριάκος Μητσοτάκης. Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να θαυμάσουν εμβληματικά έργα της συλλογής του μουσείου και να γνωρίσουν ιστορικά έργα δημιουργών του προηγούμενου αιώνα.
«Ορεινές συμφωνίες»: Έρχεται ταινία για τη ζωή του Κωνσταντίνου Μητσοτάκη Σημαντικές και ξεχωριστές στιγμές από τη ζωή του εμβληματικού Έλληνα πολιτικού θα μπορέσει να παρακολουθήσει το κοινό στην ταινία για τον Κωνσταντίνο Μητσοτάκη που έρχεται στις μεγάλες οθόνες από τις 31 Οκτωβρίου. Την Τρίτη 1η Οκτωβρίου δόθηκε στη δημοσιότητα το τρέιλερ με σπάνιες φωτογραφίες και πλάνα από τη ζωή του μεγάλου Έλληνα πολιτικού. Η ταινία έχει τίτλο «Ορεινές Συμφωνίες» και αποκαλύπτει τον άνθρωπο πίσω από τον πολιτικό Κωνσταντίνο Μητσοτάκη. Επιχειρεί να φωτίσει άγνωστες πτυχές της προσωπικότητας του Κρητικού πολιτικού καθώς ο ίδιος δίνει απαντήσεις λίγα χρόνια πριν το θάνατό του σε ερωτήματα για όλα. Για τη σχέση του με τη φύση και το περιβάλλον, τη μεγάλη του αγάπη για τα βουνά της Κρήτης, τις δύο καταδίκες του σε θάνατο από του ναζί, την βαθιά του πίστη στην ιδέα της εθνικής συμφιλίωσης, την αγάπη του για τη Μαρίκα Μητσοτάκη και τα παιδιά τους αλλά και για τη σχέση του με τα ποιήματα. Τα 70 χρόνια της ενεργής παρουσίας του σπουδαίου Έλληνα πολιτικού ξεδιπλώνονται στην ταινία τα έσοδα της οποίας θα διατεθούν για τη προστασία και την αναγέννηση της Αμπελιτσιάς, ενδημικού δέντρου των Λευκών Όρεων. Το σενάριο και η σκηνοθεσία έχουν την υπογραφή του Βαγγέλη Ευθυμίου, η μουσική είναι του Βαγγέλη Παπαθανασίου, η φωτογραφία του Βαγγέλη Κουλίνου, ενώ η παραγωγή είναι του Ιδρύματος Κωνσταντίνος Μητσοτάκης.
Λ. Μενδώνη στο One Channel: Ίσως κινδυνεύσει η Ακρόπολη από την Κλιματική Αλλαγή Στην εκπομπή One Direct μίλησε η υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού, Λίνα Μενδώνη. Για τα αρχαιολογικά ευρήματα που ανακαλύπτονται στις εργασίες του Μετρό της Θεσσαλονίκης, σημείωσε πως «την κυβέρνηση την ενδιαφέρει να προστατευτούν τα αρχαία και να αποκτήσει η Θεσσαλονίκη μετρό. Το ζήτημα είναι ότι εκτός από τα αρχαία στο σταθμό Βενιζέλου, βρέθηκαν και αρχαία στο σταθμό της Αγίας Σοφίας. Τα ευρήματα στην Αγία Σοφία αποσπάστηκαν και θα επανατοποθετηθούν όταν γίνει ο σταθμός, ενώ στη στάση Βενιζέλου, τα αρχαία παραμένουν εκεί κατά τις εργασίες του σταθμού. Πρόκειται για δύο μέτρα και δύο σταθμά. Εξετάζουμε το ζήτημα. Θέλω να ξεκαθαρίσω ότι η απόσπαση των αρχαιοτήτων και η επανατοποθέτησή τους δεν συνιστά μη προστασία. Την απόσπαση την προβλέπει ο αρχαιολογικός νόμος» είπε και πρόσθεσε ότι «αυτό που ενδιαφέρει τους Θεσσαλονικείς είναι να αποκτήσει η πόλη επιτέλους μετρό». Κληθείσα να σχολιάσει εάν η Ακρόπολη επηρεάζεται από την Κλιματική Αλλαγή, δήλωσε πως «η Ακρόπολη δεν κινδυνεύει άμεσα από την Κλιματική Αλλαγή. Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν θα κινδυνεύσει μακροπρόθεσμα. Γι’ αυτό πρέπει να παρακολουθήσουμε συστηματικά και να προλάβουμε ενδεχόμενες επιπτώσεις». Επί τούτου, ανέφερε πως «βασική μας αποστολή στη Νέα Υόρκη ως υπουργείο Πολιτισμού, ήταν να παρουσιάσουμε πριν τη σύνοδο των ηγετών, την πρωτοβουλία της ελληνικής κυβέρνησης να εξετάσει τις επιπτώσεις της Κλιματικής Αλλαγής στην πολιτιστική κληρονομιά. Και όταν λέμε πολιτιστική κληρονομιά δεν εννοούμε μόνο την υλική πτυχή της αλλά και την άυλη. Παραδόσεις ή τρόπο ζωής ομάδων. Το αντικείμενό μας δεν ήταν μόνο η Ελλάδα». Ακόμα, η υπουργός Πολιτισμού τοποθετήθηκε για καίριας σημασίας πολιτιστικούς χώρους στην Αθήνα και το πλάνο της κυβέρνησης για αυτούς. Για την Πινακοθήκη είπε πως «θα είχε τελειώσει εάν υπήρχε καλύτερος συντονισμός από την προηγούμενη. Ευελπιστούμε μέχρι τις 25 Μαρτίου 2021, στην επέτειο της Εθνικής Παλιγγενεσίας, να είναι έτοιμη». Σχετικά με το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης επεσήμανε πως «στο τέλος Φεβρουαρίου του 2020, το μουσείο θα μπορεί να δεχθεί τους πρώτους επισκέπτες». Για την επέκταση του Αρχαιολογικού μουσείου, τόνισε πως «η κυβέρνηση και ο πρωθυπουργός έχει βάλει πολύ υψηλά το θέμα. Κι εμείς το τρέχουμε. Είμαστε στο στάδιο της εκπόνησης της μελέτης σκοπιμότητας. Το ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος χρηματοδότησε την εκπόνηση των μελετών. Στη συνέχεια θα φτιάξουμε τον οδικό χάρτη για τις υπόλοιπες μελέτες. Το σχέδιο μας είναι η επέκταση εν υπογείω του Αρχαιολογικού Μουσείου, η σύνδεση του εν υπογείω με το κτίριο του Ακροπόλ και η συλλειτουργία του με Πολυτεχνείο. Η Αρχιτεκτονική σχολή θέλουμε να παραμείνει. Παράγει πολιτισμό. Και αυτό που θέλουμε είναι να αναπτυχθούν συνέργειες ανάμεσα στο Πολυτεχνείο και στο Αρχαιολογικό Μουσείου». Αναφορικά με την κατάσταση που επικρατεί στο Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου και στους υπόλοιπους πολιτιστικούς φορείς, υποστήριξε πως «βρήκαμε μια κατάσταση διάλυσης και χάους. Όλοι τσακώνονται με όλους. Έχουμε πολύ μεγάλη δυσκολία να βρούμε ανθρώπους να στελεχώσουν το ΔΣ. Αυτό που συμβαίνει είναι ο απόλυτος παραλογισμός. Και αυτό δεν συμβαίνει μόνο στο Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου αλλά σε όλους τους πολιτιστικούς φορείς. Τα ΔΣ είναι σε πλήρη αντίθεση, πολλές φορές και σε εμπόλεμη κατά στάση με τους καλλιτεχνικούς διευθυντές. Έτσι δεν διοικείται κανένας οργανισμός. Δεν είναι απαραίτητο να είναι πολιτιστικός» είπε και πρόσθεσε πως «θα αλλάξουν κάποια ΔΣ αλλά όχι όλα». Σχετικά με την Αμφίπολη, επεσήμανε πως «το μνημείο θα είναι επισκέψιμο για ειδικό κοινό. Επιστήμονες ή μικρές ομάδες. Δεν θα μπορεί όμως ακόμα να είναι ανοιχτό για το ευρύ κοινό». Ακόμα, η υπουργός ανέφερε ότι την προσεχή εβδομάδα θα έρθει προς ψήφιση στο Ελληνικό κοινοβούλιο ένα μνημόνιο συνεργασίας μεταξύ των κυβερνήσεων ΗΠΑ-Ελλάδας που αφορά την παράνομη διακίνηση και εισαγωγή πολιτιστικών αγαθών στις ΗΠΑ.
Γ. Χατζηπαύλου στο One Channel: H κωμωδία είναι ένας ζωντανός οργανισμός Καλεσμένος στην εκπομπή One Talk Weekend βρέθηκε το βράδυ της Κυριακής 29 Σεπτεμβρίου ο stand up comedian, Γιώργος Χατζηπαύλου, όπου μίλησε για τη δουλειά του, τις παραστάσεις του, αλλά και την οικογένειά του και την παιδική του ηλικία. Όντας «μεσήλιξ», όπως ο ίδιος χαρακτηρίζει τον εαυτό του, μίλησε για τα γηρατειά της γενιάς του λέγοντας πως «θα’ χουν πλάκα, γιατί θα έχουμε παππούδες με τατουάζ και πίρσινγκ», ενώ σχολίασε και την επίδραση της τεχνολογίας στις νέες γενιές. Στη συνέχεια μίλησε για την επόμενή παράστασή του, την περιοδεία του έργου «Τέσσερις πόλεις» σε συνεργασία με τον καλλιτέχνη Alister Barry, αλλά και για την προηγούμενη παράστασή του υπό τον τίτλο «Σχεδόν 40». Εξέφρασε την άποψη πως «η κωμωδία έχει το καλό πως δε βασίζεται στην εντοπιότητα ή την τρέχουσα επικαιρότητα, μιλάει για πιο προσωπικά θέματα, οπότε γίνεται κατανοητή και αποδεκτή παγκοσμίως». Μίλησε για την έννοια του αστείου και με ποιον τρόπο αυτό γίνεται κατανοητό, αλλά και για τα είδη του stand up comedy και του κωμικού. «Κάποια στιγμή βρίσκεις τι κωμικός είσαι, ποια είναι τα αγαπημένα σου θέματα και πώς θες να μιλήσεις», είπε χαρακτηριστικά και συμπλήρωσε πως «η κωμωδία είναι ένας ζωντανός οργανισμός». Με αφορμή απόσπασμα από παράστασή του που προβλήθηκε στην εκπομπή, ο κ. Χατζηπαύλου παραδέχτηκε πως δεν είναι πολύ ακραίος στις τοποθετήσεις του όταν βρίσκεται στη σκηνή και πως ό,τι κάνει το κάνει με αγάπη, επομένως δεν ασχολείται με θέματα πολιτικής ορθότητας. Μίλησε ακόμα για την παιδική του ηλικία, αλλά και για την οικογένειά του, ενώ παραδέχτηκε πως η καλύτερη ηλικία γι’ αυτό ήταν τα 30 και η στιγμή που γεννήθηκε ο γιος του, όπου υπέστη αρκετές αλλαγές τόσο στη συμπεριφορά του όσο και στις κοινωνικές του συναναστροφές. Τέλος, ερωτηθείς αν θα δούλευε στην τηλεόραση, απάντησε διπλωματικά υποστηρίζοντας πως αφενός θα το έκανε γιατί «είναι κάτι ενδιαφέρον» και αφετέρου γιατί «είναι πολύ μεγαλύτερο να το κατακτήσεις και να το εξηγήσεις ώστε να στηθεί σωστά και να πάει και καλά». Προς το παρόν, πάντως, είναι πάρα πολύ ευχαριστημένος με τον τρόπο που έχει οργανώσει τη δουλειά του.
Μ. Ασλάνογλου στο One Channel: Δεν κάνω οικονομία σε τίποτα όταν είμαι στη σκηνή Καλεσμένη στην εκπομπή One Talk Weekend βρέθηκε το βράδυ της Κυριακής 29 Σεπτεμβρίου η ηθοποιός Μαρίνα Ασλάνογλου, όπου μίλησε για την παράσταση στην οποία θα συμμετάσχει, για το θέατρο ως επάγγελμα, αλλά και για έννοιες σημαντικές στη ζωή κάθε ανθρώπου, όπως η οικογένεια και η ευτυχία. Η επόμενη παράσταση της ηθοποιού ξεκινά στις 9 Οκτωβρίου στο θέατρο Αποθήκη και βασίζεται στο έργο του Όγκουστ Στρίντμπεργκ, «Ο πατέρας», σε σκηνοθεσία Βασίλη Μπισμπίκη. Πρόκειται για ένα κλασικό έργο, το οποίο ασχολείται με το θέμα της πατρότητας, της οικογένειας και της διαμάχης των δυο φύλων. Μίλησε για το σκηνοθέτη και τον τρόπο που δουλεύει επάνω σε ένα έργο λέγοντας πως αυτό που τον χαρακτηρίζει είναι ο ακραίος ρεαλισμός, η ελευθερία και ο αυτοσχεδιασμός. Μίλησε ακόμα για τη συμμετοχή της στη βρετανική τηλεοπτική σειρά «The Durrells», όπου με αφορμή αυτό σχολίασε το φράγμα της γλώσσας που εμποδίζει τους Έλληνες ηθοποιούς να κάνουν καριέρα στο εξωτερικό. Στη συνέχεια μίλησε για την οικογένειά της σε αντιπαράθεση με την καριέρα της και υπογράμμισε πως «όλα συνδυάζονται και η οικογένεια και η καριέρα» Ερωτηθείσα να δώσει έναν ορισμό για τη λέξη οικογένεια, η κα. Ασλάνογλου υποστήριξε πως αποτελεί «τον πιο βασικό πυρήνα στη διαπαιδαγώγηση, στην κοινωνία και στο χαρακτήρα ενός παιδιού και στις συναναστροφές με τους άλλους ανθρώπους. Είναι μεγάλη ευθύνη.» Όσον αφορά την έννοια ευτυχία, η κα. Ασλάνογλου τόνισε πως «η ευτυχία είναι επιλογή». Συγκρίνοντας τις έννοιες ευτυχία και επιτυχία, η ηθοποιός υποστήριξε πως αυτές οι δύο λέξεις δεν είναι συνυφασμένες ούτε αλληλένδετες. Μπαίνοντας στη διαδικασία να επιλέξει ανάμεσα στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση υποστήριξε πως «και τα τρία είναι χρήσιμα, το πού θα επενδύσεις είναι θέμα επιλογής», ωστόσο η μεγάλη της αγάπη είναι το θέατρο. Μίλησε για τον θεατρικό της πατέρα, Σπύρο Ευαγγελάτο, για το τρακ που αισθάνεται κάθε φορά πριν ανοίξει η αυλαία και τους αμυντικούς μηχανισμούς που έχει εφεύρει για να το αντιμετωπίσει. «Δεν κάνω οικονομία σε τίποτα όταν είμαι στη σκηνή», δήλωσε η ηθοποιός, ενώ τέλος, εξήγησε πως χειροκρότημα για έναν ηθοποιό είναι η ικανοποίηση και η ανακούφιση, μα πάνω απ’ όλα η επιβράβευσή του.
Χ. Σώζος στο One Channel: Το θέατρο είναι κατεξοχήν πολιτικό Στο τραπέζι της εκπομπής One Talk Weekend βρέθηκε καλεσμένος το βράδυ του Σαββάτου 28 Σεπτεμβρίου ο ηθοποιός Χάρης Σώζος, όπου μίλησε για την ενασχόλησή του με την πολιτική, τον ΣΥΡΙΖΑ, αλλά και την καλλιτεχνική του πορεία. Για τον ΣΥΡΙΖΑ υποστήριξε πως σε σχέση με την περίοδο 2014 – 2015, κατά την οποία είχε ενεργή συμμετοχή, το κόμμα έχει αλλάξει. «Οι εκλογές έδειξαν ότι δεν ευοδώθηκε το ‘πρώτη φορά Αριστερά’» και συμπλήρωσε πως «υπάρχει μια σύγχυση στον κόσμο στο τι είναι πραγματικά η Αριστερά». Ο ίδιος, κάνοντας ένα ψυχογράφημα του κόσμου του ΣΥΡΙΖΑ, θέλει να πιστεύει ότι οι κινήσεις από πλευράς του κόμματος «θα μπορέσουν να επαναδιοργανώσουν το όλο σκηνικό και θα μπορέσουν να ξανακερδίσουν τον κόσμο που έχασαν». Εξέφρασε την άποψη πως κατά την περίοδο διακυβέρνησης ΣΥΡΙΖΑ υπήρξαν «φαινόμενα αλαζονείας και έπαρσης, τα οποία ο κόσμος δεν συγχώρησε και γι’ αυτό τιμώρησε την προηγουμένη κυβέρνηση». Η μάχη μεταξύ ΝΔ και ΣΥΡΙΖΑ, σύμφωνα με τον κ. Σώζο θα γίνει για τη μάχη του κόσμου του κέντρου. Ωστόσο, παρόλες τις εγχώριες κομματικές αντιπαραθέσεις και διακυμάνσεις, ο ηθοποιός υποστήριξε πως «η Ε.Ε. διευθύνει τα πράγματα και στην Ελλάδα υπάρχουν κάποιοι ντόπιοι κοτζαμπάσηδες που εισπράττουν και αποδίδουν στον αγά που λέγεται Ε.Ε. «Οι πολιτικοί που έχουμε είναι η εικόνα της κοινωνίας μας», κατέληξε. Στη συνέχεια μίλησε για την επαγγελματική του πορεία ως ηθοποιός και δήλωσε πως «το θέατρο είναι κατεξοχήν πολιτικό». Αναφέρθηκε στην επόμενη δουλειά του, η οποία είναι η παράσταση «Σπασμένο γυαλί» του Άρθουρ Μίλερ. Πρόκειται για ένα έργο καθαρά πολιτικό, το οποίο αναφέρεται στην άνοδο του ναζισμού, στο ρατσισμό και την ενδοοικογενειακή βία. Μίλησε ακόμα για τη συμμετοχή του σε τηλεοπτικές παραγωγές, από τις οποίες έγινε αναγνωρίσιμος και σύγκρινε την ενασχόληση με την τηλεόραση με αυτή του θεάτρου. «Το θέατρο έχει περισσότερο κόπο, αμεσότητα», δήλωσε, ενώ για την τηλεόραση είπε πως έχει μεγαλύτερη δύναμη. Αυτό που τον ενοχλεί είναι ότι πολλοί νομίζουν ότι το θέατρο δε χρειάζεται εκπαίδευση, κάτι που απέχει πολύ από την πραγματικότητα. «Σημασία για έναν ηθοποιό που έχει σπουδάσει την τέχνη του είναι να συνεχίσει να υπάρχει στο χρόνο και τον χώρο», τόνισε. Στη συνέχεια μίλησε για τις τηλεοπτικές παραγωγές εν καιρώ κρίσης υποστηρίζοντας πως «η κρίση τα ισοπέδωσε όλα» και πως χρειάζονται χρήματα για να γίνει μια καλή δουλειά. Τέλος μίλησε για τις προτιμήσεις του κοινού ανάμεσα σε κωμωδία και δράμα, υπογραμμίζοντας πως «ο άνθρωπος απ’ τη φύση του, έχει ανάγκη τόσο τη συγκίνηση όσο και τη διασκέδαση», ενώ θεωρεί τον εαυτό του δραματικό ηθοποιό και θέσει κωμικό.
Στα γυρίσματα της νέας ταινίας του James Bond – Πλάνα που κόβουν την ανάσα «Κόβουν την ανάσα» οι κινηματογραφικές σκηνές που κατέγραψε πολίτης ο οποίος βρέθηκε κοντά στα γυρίσματα της νέας ταινίας του James Bond στην Ιταλία. Οι συντελεστές και οι πρωταγωνιστές της ταινίας βρίσκονται στην Ματέρα της Ιταλίας, ενώ γυρίσματα έχουν γίνει τόσο στο Λονδίνο όσο και στην Νορβηγία.
Νομπέλ Ειρήνης: Οι υποψήφιοι, τα φαβορί και τα αουτσάιντερ Μπορεί οι υποψηφιότητες για το Νόμπελ Ειρήνης να μην ανακοινώνονται επίσημα, ωστόσο υπάρχουν κάποιες διαρροές. Κατά καιρούς έχουν ακουστεί διάφορα ονόματα, όπως αυτό της 16χρονης Σουηδέζας ακτιβίστριας, Γκρέτα Τούνμπεργκ, ωστόσο δεν φαίνεται να περιλαμβάνεται στη λίστα που διεκδικητών, σύμφωνα με το πρακτορείο Reuters. Αντιθέτως, σε αυτή καταλαμβάνουν θέση πέντε πρόσωπα και μια οργάνωση. Από τον Πάπα Φραγκίσκο... στην Αμάλ Κλούνεϊ.
Ο Δημήτρης Πιατάς εφ’όλης της ύλης στο One Talk Καλεσμένος στην εκπομπή One Talk βρέθηκε το βράδυ της Πέμπτης (26/9) ο δημοφιλής ηθοποιός Δημήτρης Πιατάς, παραχωρώντας μία απολαυστική συνέντευξη. Ο Δημήτρης Πιατάς μεταξύ άλλων, μίλησε για την πιο πρόσφατη θεατρική δουλειά του, το «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» που συνεχίζει την πορεία της - από τις 12 Οκτωβρίου- σε ένα από τα πιο ιστορικά θέατρα της Αθήνας, το ριζικά ανακαινισμένο Θέατρο Βεάκη.  Στο τραπέζι του One Talk ο Δημήτρης Πιατάς, μίλησε ακόμα για το πόσο εύκολο είναι για ένα ηθοποιό να κάνει τη μετάβαση από μία αρχαία τραγωδία όπως ο «Προμηθέας Δεσμώτης» στην οποία πρωταγωνίστησε το καλοκαίρι σε μία παράσταση στα πλαίσια του Φεστιβάλ Επιδαύρου, σε μία σεξπηρική κωμωδία όπως το «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας». Συζητώντας με τους Δημήτρη Μανιάτη και Περικλή Δημητρολόπουλο, ο Δημήτρης Πιατάς έδωσε τη δική του σκοπιά γύρω από το κατά πόσο έχει αλλάξει η τηλεόραση και ο τρόπος με τον οποίο το κοινό έχει πρόσβαση στα αγαπημένα του προγράμματα, εξήγησε γιατί ο ίδιος προτιμά το ραδιόφωνο, ενώ μίλησε και για το ρόλο του ως σκηνοθέτη, για τη σχέση του με την πολιτική και το πέρασμά του από την τοπική αυτοδιοίκηση.
Κ. Βουτσάς στο One Channel: Εμένα η ζωή μου είναι γυναίκες και θέατρο Καλεσμένος στην εκπομπή One Talk, βρέθηκε το βράδυ της Τετάρτης (25/9) ο αγαπημένος ηθοποιός, Κώστας Βουτσάς παραχωρώντας μία συνέντευξη εφ΄όλης της ύλης. Συζητώντας με τον Δημήτρη Μανιάτη, ο Κώστας Βουτσάς μίλησε για τα δύσκολα παιδικά του χρόνια και για τον πατέρα του, για τη σχέση του με την πολιτική και το ΚΚΕ. «Το ΚΚΕ είναι πολύ δύσκολο να γίνει κυβέρνηση.Το ΚΚΕ το ψηφίζω γιατί πιστεύω ότι έχει σωστές ενέργειες. Είναι δύσκολο, αλλά το ευχαριστιέμαι. Όλοι όσοι κυβερνούν είναι πουλημένοι» δήλωσε ο Κώστας Βουτσάς σχετικά., ενώ μιλώντας για την πολιτική σκηνή του σήμερα ο Κώστας Βουτσάς υποστήριξε ότι «η Ελλάδα δεν είναι σήμερα καλύτερα, η χώρα πάντα υποφέρει» . Αναφερόμενος δε στον Κυριάκο Μητσοτάκη ο Κώστας Βουτσάς δήλωσε «όπου ακούς πολλά "ΘΑ", να κουμπώνεσαι», ενώ μιλώντας για τον ΣΥΡΙΖΑ υποστήριξε ότι πλήγωσε τον κόσμο της Αριστεράς, κάνοντας λόγο για «Αριστερούς, Δεξιούς». Στο τραπέζι του One Talk, ο Κώστας Βουτσάς, αποκάλυψε παρασκήνιο από το ξεκίνημά του στον κινηματογράφο και την πρώτη του ταινία, μίλησε για την πορεία του στο θέατρο που ξεκίνησε από τα μπουλούκια στην ελληνική επαρχεία, αλλά και για την εποχή που γνώρισε την επιτυχία και την αναγνώριση. Στη συνέντευξή του στο One Talk, ο Κώστας Βουτσάς αναφέρθηκε επίσης  και στους έρωτες της ζωής του και τις μεγάλες του αγάπες, που όπως δήλωσε ήταν οι γυναίκες και θέατρο, ενώ αποκάλυψε και τη σημασία του επιθέτου του. Ο Κώστας Βουτσάς έκανε από το πλατό της εκπομπής One Talk, μία αναδρομή στην χρυσή εποχή του ελληνικού κινηματογράφου, μιλώντας για προσωπικότητες όπως ο Φιλοποίμην Φίνος, ο Γιάννης Δαλιανίδης και ο Ντίνος Ηλιόπουλος, ενώ αποκάλυψε πληροφορίες γύρω από θρυλικές ατάκες του, που έχουν γράψει ιστορία στον ελληνικό κινηματογράφο. Τέλος ο Κώστας Βουτσάς, μίλησε για την οικογένεια του, για τους γάμους και τα παιδιά του, αλλά και για το πώς είναι να γίνεται πατέρας κανείς σε μεγάλη ηλικία,  όπως συνέβη στον ίδιο με τον μικρό Φοίβο.
Η ηθοποιός και σκηνοθέτης Αθηνά Παππά στο One Channel Στην εκπομπή One Talk και τον Δημήτρη Μανιάτη μίλησε η σκηνοθέτης και ηθοποιός, Αθηνά Παππά. Η κ. Παππά μίλησε για τις τρέχουσες επαγγελματικές της ενασχολήσεις αλλά και για την συνεργασία της με τον Μάνο Χατζιδάκι. «Σε λίγες μέρες, στις 16 Οκτωβρίου, ξεκινάμε την παράσταση ‘’Τι με κοιτάς έτσι’’ στο Θέατρο Αλκμήνη. Πρόκειται για έναν μονόλογο που ουσιαστικά δεν είναι μονόλογος. Έχει δράμα, κωμωδία, σάτιρα, τραγούδι. Είναι αληθινή ιστορία που την έγραψαν δύο μαθητές μου. Αφορά τη μητέρα του ενός, η οποία έφυγε από τη ζωή. Είναι ένα είδος μνημόσυνου που έγραψε για τη μητέρα του. Είναι η διαδρομή μιας γυναίκας, το που φτάνει και πως. Από πολύ υψηλά στα πολύ χαμηλά. Η γυναίκα αυτή έπασχε από μανιοκατάθλιψη» εξήγησε η Αθηνά Παππά και πρόσθεσε πως «κατά τη διάρκεια του έργου έχω συνομιλία με το κοινό. Έχει μεγάλο αυτοσχεδιασμό η παράσταση. Θέλει καλά αντανακλαστικά και εμπειρία ο αυτοσχεδιασμός». Επιπλέον, μίλησε για την παράσταση που σκηνοθετεί. «Η παράσταση λέγεται ‘’Η τραγωδία αλλιώς’’. Ξεκινάμε στις 22 Νοεμβρίου. Είναι μια αρχαία τραγωδία, διάλεξα Ευριπίδη, ωστόσο την έχω αναδομήσει στα σύγχρονα δεδομένα» επεσήμανε σχετικά. Η ηθοποιός αναφέρθηκε στις σπουδές της, λέγοντας πως «ο πατέρας μου μου είχε πει ότι πρέπει να πάρω και ένα πτυχίο. Οπότε πέρασα στο Πολιτικό της Νομικής και ταυτόχρονα ήμουν στην Δραματική σχολή». Για τον Μάνο Χατζιδάκι είπε πως «στην αρχή δεν μου έδινε σημασία, ωστόσο δεν με πείραζε γιατί με είχε επιλέξει στην ομάδα. Κάποια στιγμή μου έδωσε τον ρόλο της Μπλανς Επιφανή στην παράσταση ‘’Πορνογραφία’’. Ήταν μία πολύ προχωρημένη για την εποχή της παράσταση. Έκτοτε με φώναζε Μπλανς ο Μάνος».
Ο stand-up comedian Κώστας Μαλιάτσης χαρίζει άφθονο γέλιο στο One Channel Καλεσμένος στην εκπομπή  One Talk Weekend βρέθηκε την Κυριακή (22/9) ο γνωστός κωμικός και Υoutuber Κώστας Μαλιάτσης, σε μία συζήτηση με την κωμωδία σε πρώτο πλάνο. Συζητώντας με την Αθηναϊδά Νέγκα, ο Κώστας Μαλιάτσης μίλησε για το ξεκίνημα και την εμπειρία του στο χώρο του stand up comedy, για το πώς αντιδρά το ελληνικό κοινό και για το αν τελικά υπάρχουν όρια στην κωμωδία.  Από το πλατό του One Talk Weekend, ο Κώστας Μαλιάτσης μίλησε επίσης και για το «ΛΟΣΑΝΤΖΕΛΕ» το νέο γνήσιο comedy club, που ανοίγει τις πόρτες του στις αρχές Οκτωβρίου στην Αθήνα και το οποίο, όπως ο ίδιος δήλωσε δεν έχει να ζηλέψει απολύτως  τίποτα από τα comedy clubs του εξωτερικού.
Βέροια: Εκδηλώσεις μνήμης για τα θύματα του Ολοκαυτώματος Η πόλη της Βέροιας φιλοξενεί φέτος τις εκδηλώσεις Μνήμης του Ολοκαυτώματος ως ελάχιστο φόρο τιμής στα 460 θύματα της εβραϊκής κοινότητας που οδηγήθηκαν στα ναζιστικά στρατόπεδα συγκέντρωσης, υπό τον τίτλο «Η Μνήμη του Νήματος» βασισμένη σε μια ιδέα της διεθνούς φήμης σοπράνο Σόνιας Θεοδωρίδου. Η σοπράνο μίλησε στην κάμερα του One Channel τονίζοντας πως «Η τέχνη είναι πάντα στην υπηρεσία του ανθρώπου και τα καινούρια παιδιά δεν ξεχνάνε ποτέ, γι’ αυτό είμαστε όλοι εδώ». Με τη συνοδεία παιδιών και φόντο ταμπέλες με τα ονόματα των θυμάτων, τραγούδησαν ένα ισραηλιτικό τραγούδι στη μνήμη των θυμάτων του Ολοκαυτώματος.
Ο μηχανισμός των Αντικυθήρων στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο Με αφορμή την ημέρα της φθινοπωρινής ισημερίας, ο καθηγητής του Πανεπιστημίου Αθηνών Ξενοφών Μουσάς παρουσίασε στο κοινό του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου, θραύσματα από λίθους της Σελήνης. Τα θραύσματα της Σελήνης, που εκτίθενται δίπλα στον Μηχανισμό των Αντικυθήρων προέρχονται από τα περίφημα Goodwill moon rocks, τα θραύσματα λίθων από την επιφάνεια της Σελήνης, που συνέλεξε το πλήρωμα του Apollo 11. Το 1970 δωρήθηκαν από τις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής στην Ελλάδα και σε 100 ακόμη χώρες. Τα θραύσματα αυτά, εκτίθενται δίπλα από τον μηχανισμό των Αντικυθήρων σε ειδική προθήκη. Η συμβολική τους τοποθέτηση δίπλα στον Μηχανισμό υπενθυμίζει τη σημασία της Σελήνης στην αρχαιότητα για πολλές ανθρώπινες δραστηριότητες, όπως η αλιεία και το κυνήγι, που εξαρτώνται από τις φάσεις της. Η ανάπτυξη ημερολογίων με βάση τον σεληνιακό μήνα και η μελέτη της κίνησης του πιο γνωστού ουράνιου σώματος με αστρονομικά μοντέλα, αποτυπώνεται στον Μηχανισμό. Οι παρουσιάσεις των εκθεμάτων θα επαναληφθούν την Κυριακή 6 Οκτωβρίου στις 12:00 και στις 13:00 αντίστοιχα. Με αφορμή την Πανσέληνο του Οκτωβρίου και του Νοεμβρίου θα διοργανωθούν επίσης δύο ακόμη παρουσιάσεις στις ακόλουθες ημερομηνίες: Δευτέρα 14 Οκτωβρίου και Τρίτη 19 Νοεμβρίου, ώρα 16:00. Η συμμετοχή στις παρουσιάσεις είναι δωρεάν.
Η σκηνοθέτης που καταγράφει τα όνειρα των ασυνόδευτων προσφυγόπουλων στο One Channel Στην εκπομπή One Direct Weekend μίλησε η σκηνοθέτης και ηθοποιός Ραφίκα Σαουϊς. Στις 26, 27 και 28 Σεπτεμβρίου, στην εναλλακτική Εθνική Λυρική Σκηνή, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, η κ. Σαουϊς, ανεβάζει την παράσταση Europeana. Πρόκειται για μια παράσταση που αποκαλύπτει την ομορφιά και την τρυφερότητα της εφηβείας με τη συμμετοχή 60 νέων από διαφορετικές κοινότητες και χώρες. Σε μια παιδική χαρά στο κέντρο μιας τυπικής πόλης του δυτικού κόσμου συναντιούνται ενήλικες και έφηβοι από διαφορετικές κοινότητες με έναν σούπερ-ήρωα. Από αυτό το σουρεαλιστικό συναπάντημα δημιουργείται το περίγραμμα ενός σκοτεινού παραδείσου, στον οποίο οι έφηβοι είναι ελεύθεροι να χαρτογραφήσουν μια νέα εποχή. Με συνεκτικό ιστό το θεατρικό έργο του Ερρίκου Ίψεν Ο μικρός Έγιολφ, το Europeana περιγράφει τις προσδοκίες των νέων ανθρώπων να εξερευνήσουν μια «αχαρτογράφητη Εδέμ». Με αφορμή την παράστασή, η κ. Σαουϊς, μίλησε για όσα την ενέπνευσαν για να ανεβάσει αυτή την παράσταση αλλά και για τη σημασία που έχει η συνεργασία της με τα παιδιά. «Τα παιδιά μιλούν και δημιουργούν μια νέα κοινωνία. Τα παιδιά σπάζουν όλους τους τοίχους της διαφορετικότητας» επεσήμανε χαρακτηριστικά.
Ο σκηνοθέτης των επιτυχιών Γ. Παπαδάκος στο One Talk Weekend Καλεσμένος στην εκπομπή One Talk Weekend βρέθηκε το Σάββατο (21/9) ο σκηνοθέτης Γιάννης Παπαδάκος, σε μία συνέντευξη με πρωταγωνιστή τον ελληνικό κινηματογράφο. Ο Ναξιώτης σκηνοθέτης, συζητώντας με την Αθηναϊδα Νέγκα, μίλησε για τις κινηματογραφικές του επιτυχίες (Bachelor 2, Batchelor 3) για τα βραβευμένα μουσικά βίντεο κλιπ που έχει σκηνοθετήσει, αλλά και για την νέα του, τρίτη ταινία με τίτλο «Για Πάντα» με πρωταγωνιστές τον Γιάννη Τσιμιτσέλη και την Κατερίνα Γερονικολού. Μεταξύ άλλων, ο Γιάννης Παπαδάκος μίλησε για τον ελληνικό κινηματογράφο την εποχή του Λάνθιμου και του Γαβρά, ενώ δεν παρέλειψε να αναφερθεί και σε μία ξεχωριστή εμπειρία που είχε, όταν βρέθηκε για 12 ημέρες στο Νεπάλ το περασμένο Απρίλιο ως μέλος της αποστολής Wheeling2help με σκοπό να βοηθήσει την ανοικοδόμηση της περιοχής από τον φονικό σεισμό του Απριλίου το 2015. Μια εμπειρία που τον έκανε να μεταφέρει με την κάμερά του στην μεγάλη οθόνη, μέσω του ντοκιμαντέρ με τίτλο «Ξαναχτίζοντας το Νεπάλ».
Guardian: Στα 100 καλύτερα βιβλία του 21ου αιώνα οι «Ενήλικες στο δωμάτιο» Σε ένα αφιέρωμα της βρετανικής ιστοσελίδας Guardian για τα 100 καλύτερα βιβλία του 21ου αιώνα, το βιβλίο του Γιάνη Βαρουφάκη, «Ενήλικες στο δωμάτιο» βρέθηκε στη θέση 86.
«Τα ΝΕΑ» αποκαλύπτουν τη βρετανική στάση για τα γλυπτά του Παρθενώνα Το σχέδιο της βρετανικής κυβέρνησης για τα γλυπτά του Παρθενώνα αποκαλύπτει η αλληλογραφία της Αθήνας με το Λονδίνο, από τον Αύγουστο του 2018 μέχρι και τον Ιούνιο του 2019. Οι επιστολές, που έρχονται για πρώτη φορά στο φως της δημοσιότητας από ΤΑ ΝΕΑ, καταδεικνύουν την αλαζονεία και την υποκρισία του Λονδίνου στο αίτημα της Αθήνας να ανοίξει ο διάλογος για την επανένωση των Γλυπτών. Η πρώτη επιστολή, με ημερομηνία 10/8/2018, έχει σταλεί από την τότε υπουργό Πολιτισμού Λυδία Κονιόρδου προς το Βρετανό ομόλογό της Τζέρεμι Ράιτ. Ο τελευταίος απαντά με καθυστέρηση 4 μηνών στη Μυρσίνη Ζορμπά, που στο μεταξύ είχε διαδεχθεί τη Λυδία Κονιόρδου. Στην επιστολή, με ημερομηνία 3/12/2018 ο Βρετανός υπουργός δηλώνει αναρμόδιος. Σε άλλο σημείο της επιστολής ο κύριος Ράιτ συντάσσεται πλήρως με τη θέση του Μουσείου ότι τα γλυπτά δεν πρόκειται να επιστραφούν στην Ελλάδα. Ακολούθως απορρίπτει πανηγυρικά το αίτημα της ελληνικής πλευράς. «Το μήνυμα των Βρετανών είναι ξεκάθαρο: είμαστε ανοιχτοί σε διάλογο μόνο εάν δεχθείτε τα προαπαιτούμενα που θέτουμε, δηλαδή εάν πάψετε να ζητάτε την οριστική επανένωση των Γλυπτών». Σύμφωνα με πληροφορίες των ΝΕΩΝ, η καθυστερημένη αυτή απάντηση και με το συγκεκριμένο μάλιστα περιεχόμενο, είχε εξοργίσει την ηγεσία του ελληνικού υπουργείου Πολιτισμού. Έτσι, η τότε υπουργός επέλεξε να καθυστερήσει την απάντησή της, η οποία εστάλη τελικά στις 30/5/2019. Στην επιστολή της προς τον κύριο Ράιτ, η κυρία Ζορμπά, επισημαίνει: «Για εμάς, η επιστροφή και η επανένωση των γλυπτών του Παρθενώνα παραμένει σταθερή αξίωση». Καλεί, παράλληλα, τους Βρετανούς να αναλογιστούν την πολιτιστική τους ευθύνη απέναντι στην ιστορία και την ηθική τάξη. Ενδιαφέρον, όμως, παρουσιάζει και η αλληλογραφία του Βρετανού υπουργού Πολιτισμού με την πρόεδρο της Βρετανικής Επιτροπής για την Επανένωση των Γλυπτών του Παρθενώνα, Τζάνετ Σούζμαν. Η τελευταία απηύθυνε έκκληση στο προς τη βρετανική κυβέρνηση να προσέλθει σε διάλογο, αφήνοντας τις ψεύτικες δικαιολογίες και δείχνοντας σεβασμό στον Παρθενώνα. Είναι αξιοσημείωτο ότι στην απαντητική επιστολή, στις 10/6/2019, αναπαράγεται σχεδόν αυτούσια η επιστολή του Ράιτ προς τη Ζορμπά. Όπως προκύπτει από την εξέταση των επιστολών που έχουν ανταλλάξει οι δύο πλευρές τα τελευταία 15 χρόνια, δεν είναι η πρώτη φορά που συμβαίνει αυτό. Σύμφωνα με διπλωματικές πηγές, οι επιστολές καταδεικνύουν πως οι Βρετανοί έχουν σχέδιο: α) κρύβονται σταθερά πίσω από το βρετανικό μουσείο, αποφεύγοντας οποιαδήποτε συζήτηση σε κυβερνητικό επίπεδο για την επανένωση των γλυπτών, β) απορρίπτουν κατηγορηματικά το ενδεχόμενο μόνιμης επιστροφής, ακόμη και το διάλογο για το θέμα, γ) δέχονται να συζητήσουν μόνο το ενδεχόμενο δανεισμού με τον όρο η Αθήνα να αναγνωρίσει ότι νόμιμος ιδιοκτήτης των γλυπτών είναι το βρετανικό μουσείο. Ισχυρισμό που είναι γνωστό, όμως, ότι η Ελλάδα τον απορρίπτει, έχοντας σταθερή διαχρονική θέση ότι το θέμα απαιτεί πολιτική λύση.
Β. Θεοδωρόπουλος στο One Channel: Ομαδική δουλειά το θέατρο, αλλά με αρχηγό Στην εκπομπή Citizen One και τον Κώστα Γιαννακίδη μίλησε ο σκηνοθέτης και πρώην διευθυντής του καλλιτεχνικού Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος. Για το πώς αισθάνεται για την αποχώρησή του από την διεύθυνση του καλλιτεχνικού φεστιβάλ, σημείωσε πως «έχει ένα στοιχείο ανακούφισης. Από την άλλη, δεν πρόλαβα να το καταλάβω, γιατί στις 30 Αυγούστου παρέδωσα και στην μία Σεπτεμβρίου ξεκίνησα πρόβες για το θέατρο». Ακολούθως μίλησε για τον πρώην επικεφαλής του φεστιβάλ αλλά και για όσα συνέβησαν στην θητεία του. «Ο κ. Φαμπρ ήρθε στη χώρα μας χωρίς να ξέρει για την κουλτούρα και τον πολιτισμό μας. Είχε ζητήσει μια ομάδα Ελλήνων συμβούλων αλλά δεν του είχε δοθεί. Έκανε αυτό που θα έκανα κι εγώ εάν με καλούσαν στο Βέλγιο ή την Γερμανία» σχολίασε και πρόσθεσε πως «όταν ανέλαβα δεν βρήκα ούτε χαρτί ούτε μολύβι στο γραφείο μου. Και οι περισσότεροι εργαζόμενοι ήταν σε άδεια». «Το μπάτζετ μας παρέμεινε τρία εκατομμύρια. Το πρόβλημα είναι πως θα φτιάξεις ένα διεθνές πρόγραμμα σε Ηρώδειο και Επίδαυρο, σε τόσο σύντομο χρονικό διάστημα. Είναι τρία φεστιβάλ ουσιαστικά. Μου είχαν προτείνει και νωρίτερα να αναλάβω αλλά δεν είχα δεχθεί» υποστήριξε σχετικά. Για τις έριδες που αντιμετώπισε ως διευθυντής του θεσμού σημείωσε πως «αυτό συμβαίνει όταν δεν είναι οι κατάλληλοι άνθρωποι στις κατάλληλες θέσεις. Και βάζω και τον εαυτό μου προς κρίση. Δημιουργούνται εντάσεις. Ένας πρέπει να είναι ο κοινός σκοπός του φεστιβάλ. Να φτιάξουμε το πρόγραμμα. Το κέντρο μας είναι ο πολιτισμός. Δεν συναντιέσαι πάντα με τους ανθρώπους που θα ήθελες να συναντηθείς». «Είναι θέμα οργάνωσης. Και αυτό είναι το κακό όταν δεν υπάρχει συνέχεια. Ο επόμενος επικεφαλής αναλαμβάνει από το μηδέν. Όπως συμβαίνει και στην πολιτική. Πρώτη φορά μπήκα στο δημόσιο. Η κ. Ευαγγελάτου που τώρα ανέλαβε είναι φίλη μου. Όχι δεν ήθελα να μείνω παραπάνω στο φεστιβάλ» συμπλήρωσε. Ακολούθως επεσήμανε την ηθικοπλαστική σημασία του θεάτρου. «Ο πολιτισμός είναι πολύτιμος για τον άνθρωπο σε πολλά επίπεδα. Το θέατρο και όλες οι άλλες τέχνες, βοηθάνε στο να πιστεύουμε σε βασικές αξίες όπως η δημοκρατία και οι ανθρώπινες αξίες. Το να μπορείς να αφουγκράζεσαι την κοινωνία και να μπορείς να το μετατρέπεις αυτό σε τέχνη, είναι πολύ σημαντικό» τόνισε χαρακτηριστικά. «Μου ταιριάζει καλύτερα σα χαρακτήρας τον να σκηνοθετώ. Ως ηθοποιός κλεινόμουν στον εαυτό μου και γινόμουν δύσκολος. Πάντα μου άρεσαν οι συλλογικές διαδικασίες μέσα στο θέατρο. Στη σκηνοθεσία, ελέγχοντας τα πράγματα, δηλαδή αποφασίζοντας με ποιους θα δουλέψεις, μου άρεσε περισσότερο. Με αφορά το περιβάλλον και το κλίμα. Το θέατρο είναι ομαδική δουλειά. Με τον αρχηγό της. Μου αρέσει που είμαι αρχηγός» είπε, εξηγώντας γιατί προτίμησε τη σκηνοθεσία από την υποκριτική. Χαρακτήρισε ως «σημαντικό το εγγλέζικο θέατρο. Όλοι οι καλοί συγγραφείς εκεί γίνονται δάσκαλοι στα Πανεπιστήμια πάνω στη γραφή. Σ’ εμάς εδώ, αυτό δεν υπάρχει» ανέφερε και πρόσθεσε πως «η τέχνη δεν μπορεί από μόνη της. Χρειάζεται την χρηματοδότηση και την στήριξη της πολιτείας». Ακόμα, μίλησε για τις προσεχείς του δουλειές. «Τώρα κάνουμε πρόβες για την παράσταση ‘’Ποιος σκότωσε τον σκύλο’’, η οποία θα ανέβει στις δύο Οκτωβρίου, ενώ στις πέντε Δεκεμβρίου, ανεβάζω ένα γαλλικό, το ‘’Ο γιός’’. Σχετίζεται με την εφηβεία και την οικογένεια. Με ενδιαφέρουν πολύ αυτά τα θέματα» επεσήμανε. Τέλος, είπε πως μεγαλύτερος φόβος του είναι «το να νομίζω ότι έχω επαφή με την κοινωνία και να μην έχω».
Το One Channel πάει σινεμά Ο Γιάννης Ζουμπουλάκης, δημοσιογράφος της εφημερίδας «ΤΑ ΝΕΑ» μιλώντας στο κεντρικό δελτίο ειδήσεων του One Channel, μίλησε για τo Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας, «Νύχτες Πρεμιέρας» παρουσιάζοντας όλα όσα οι σινεφίλ θα παρακολουθήσουν κατά τη διάρκειά του.
Μέχρι τη NASA έφτασε ο Μπραντ Πιτ για τη νέα του ταινία Την έδρα της NASA επισκέφτηκε ο Μπραντ Πιτ όπου και μίλησε με τον αστροναύτη Νικ Χέιγκ από το διεθνή διαστημικό σταθμό ενόψει της νέας του ταινίας «Ad Astra». Στην ταινία υποδύεται έναν αστροναύτη που ταξιδεύει μέχρι την άκρη του ηλιακού συστήματος για να ανακαλύψει τι είχε συμβεί στην τελευταία αποστολή που εξαφανίστηκε μυστηριωδώς και στην οποία συμμετείχε και ο πατέρας του, Tommy Lee Jones, και με αυτόν τον τρόπο να σώσει την ανθρωπότητα. Ο Αμερικανός ηθοποιός χαρακτήρισε την ταινία ως την μεγαλύτερη πρόκληση της καριέρας του.
«Η μνήμη του νήματος»: Τριήμερο εκδηλώσεων για τα 460 θύματα της Εβραϊκής κοινότητας στη Βέροια Εκδηλώσεις και πορεία μνήμης, ως ελάχιστο φόρο τιμής στα 460 θύματα της εβραϊκής κοινότητας, που οδηγήθηκαν στα ναζιστικά στρατόπεδα συγκέντρωσης, θα πραγματοποιηθούν για πρώτη φορά φέτος, από τις 20 έως τις 22 Σεπτεμβρίου, στη Βέροια. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, εκθέσεις, διαλέξεις, αποκαλυπτήρια του πρώτου μνημείου για τα θύματα του Ολοκαυτώματος, πορεία μνήμης και εκδήλωση με τίτλο «Η Μνήμη του Νήματος» βασισμένη σε μια ιδέα της διεθνούς φήμης σοπράνο, Σόνιας Θεοδωρίδου. Η υψίφωνος μίλησε μέσα στην εκπομπή One Report για την εκδήλωση, στην οποία χορηγός επικοινωνίας είναι «Το Βήμα», «Τα Νέα» και το «in.gr».
Ο Μανώλης Φάμελος μιλά στο One Channel για τη μουσική του πορεία και τη συναυλία «Ξανά 1999» Στην εκπομπή One Talk φιλοξενήθηκε το βράδυ της Τρίτης 17 Σεπτεμβρίου ο τραγουδοποιός Μανώλης Φάμελος, όπου μίλησε για τη μουσική του πορεία και το νέο του δίσκο. Με αφορμή τα 20 χρόνια από την έναρξη λειτουργίας της Τεχνόπολης, ο κ. Φάμελος μίλησε για την επικείμενη συναυλία που θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 19 Σεπτεμβρίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων, όπου θα συμμετάσχουν πολλοί γνωστοί και νέοι καλλιτέχνες, μεταξύ αυτών ο Στάθης Δρογώσης, ο Γιάννης Κότσιρας, η Μελίνα Κανά, ο Νίκος Πορτοκάλογλου και ο Φίλιππος Πλιάτσικας. Η συναυλία είναι αφιερωμένη στο 1999 και ονομάζεται «Ξανά 1999». Για τον καλλιτέχνη η χρονιά αυτή αποτελεί καθοριστική στιγμή στην καριέρα του και τη ζωή του εν γένει, καθώς τότε μετακόμισε στην Αθήνα και έκτοτε κατοικεί εκεί. Μίλησε ακόμα για τον πρόσφατα αποθανόντα Λαυρέντη Μαχαιρίτσα και τα συναισθήματα που αισθάνθηκε μετά την ανακοίνωση του θανάτου του. «Ο κόσμος είχε την αίσθηση ότι ήταν ένας πολύ κοντινός του άνθρωπος». Θυμήθηκε την πρώτη μπάντα του εκλιπόντος τραγουδοποιού, τους «Τερμίτες», την οποία παρακολουθούσε ως νέος εκκολαπτόμενος καλλιτέχνης, καθώς και τη δική του, τους «Ποδηλάτες». Αναφέρθηκε στην καλοκαιρινή του συνεργασία με το Στάθη Δρογώση, η οποία πραγματευόταν τη δική τους εκδοχή πολιτικών τραγουδιών από το αμερικανικό εργατικό κίνημα, τον ισπανικό εμφύλιο έως το ελληνικό πολιτικό τραγούδι. Ορμώμενος από τη συναυλία της Πέμπτης και την επιστροφή στα ακούσματα του 1999, ο κ. Φάμελλος σχολίασε την τάση της σύγχρονης εποχής και τις διαφορές σε σχέση με την καλλιτεχνική κουλτούρα των προηγούμενων δεκαετιών. «Στη σημερινή εποχή υπάρχει τόσος θόρυβος, οι πομποί είναι περισσότεροι από τους δέκτες. Δεν υπάρχει ένα σταθερό ενδιαφέρον ενός κόσμου», δήλωσε ο καλλιτέχνης και εξέφρασε τη νοσταλγία του σχετικά με τη σχέση που υπήρχε ανάμεσα στον μουσικό με το κοινό του. «Οι άνθρωποι που σε ακολουθούν δεν είναι απλά φίλοι της μουσικής σου, είναι μέρος της μουσικής σου και συντηρούν το πάθος σου για να εξελιχθείς. Αυτό τείνει να εκλείψει σήμερα», είπε χαρακτηριστικά. Τέλος, εξέφρασε την άποψη πως «είμαστε διαρκώς σε μια μεταβατική περίοδο, είμαστε, όμως, τυχεροί που ζήσαμε αυτή τη συγκυρία».
Στ. Νικολαΐδης στο One Channel: O κόσμος εκτιμά το καλό θέατρο Καλεσμένος στην εκπομπή One Talk Weekend βρέθηκε ο ηθοποιός Σταύρος Νικολαΐδης, όπου μίλησε για την καλλιτεχνική του πορεία, αλλά και για τα επόμενα καλλιτεχνικά του βήματα. Όντας περισσότερο γνωστός από το ρόλο του Μιχαλάκη στη σειρά «Εγκλήματα», ο κ. Νικολαΐδης υποστήριξε πως «ο κόσμος έχει την τάση να σε ταυτίζει με το ρόλο που σε γνώρισε. Κάτι τέτοιο μπορεί ορισμένες φορές να βοηθάει, σύμφωνα με τον ηθοποιό, ωστόσο κάποια στιγμή χρειάζεται να απεμπλακείς από αυτό. Για το επάγγελμα του ηθοποιού το οποίο θεωρείται από τα πιο ασταθή και επισφαλή, ο κ. Νικολαΐδης σημείωσε πως «οι ηθοποιοί ήμασταν εκπαιδευμένοι και προ κρίσης», ενώ για την κατάσταση που επικρατεί τώρα σε αυτόν τον χώρο υποστήριξε πως εξακολουθεί να είναι η ίδια ίσως και χειρότερη. Μίλησε ακόμα για τις νέες τεχνολογίες και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και κατά πόσο η ενασχόληση με αυτά επηρεάζει είτε θετικά είτε αρνητικά τη δουλειά του. Ο ίδιος δεν κάνει ιδιαίτερη χρήση των μέσων αυτών με εξαιρέσεις τις περιόδους που ετοιμάζει μία δουλειά. Στη συνέχεια μίλησε για τις δυσκολίες που αντιμετώπισε στην προσωπική του ζωή με τις τρεις αποτυχημένες εγκυμοσύνες της συζύγου του και τους λόγους που επέλεξε να τις δημοσιοποιήσει όταν αυτές συνέβησαν. Εξήγησε πως ήθελε με αυτόν τον τρόπο να βοηθήσει και άλλα ζευγάρια που πιθανόν να αντιμετωπίζουν τα ίδια προβλήματα. Ακόμα, αναφέρθηκε στο διαχωρισμό μεταξύ κωμωδίας και δράματος, στις δυσκολίες κάθε κατηγορίας και στον τρόπο που αντιμετωπίζεται η κάθε μία από το κοινό. «Ο κόσμος εκτιμά το καλό θέατρο και σε περιόδους κρίσης πάντα στρεφόταν σε αυτό», δήλωσε ο ηθοποιός. Τέλος, μίλησε για τις επόμενες παραστάσεις στις οποίες θα συμμετάσχει, οι οποίες τιτλοφορούνται «Ανάμνηση Σμύρνης» και «Ομμάτεα δακρωμένα».
Ξεκίνησε η 24η Art Athina Άνοιξε τις πύλες στο κοινό της Αθήνας η 24η «Art Athina», η έκθεση τέχνης που συνδυάζει τη σύγχρονη εικαστική δημιουργία με την ιστορίας της πόλης των Αθηνών. Στη φετινή έκθεση συμμετέχουν 36 γκαλερί από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Το φετινό πρόγραμμα περιλαμβάνει βίντεο καλλιτεχνών, συζητήσεις, πρόγραμμα περφόρμανς από εικαστικούς καλλιτέχνες και εκπαιδευτικό πρόγραμμα για παιδιά άνω των έξι ετών. Η «Art Athina» θα υποδέχεται τους επισκέπτες της στους χώρους του Ζαππείου Μεγάρου έως και τη Δευτέρα 16 Σεπτεμβρίου 2019.
«Λέσβος, μια κοιτίδα πολιτισμού μες στο Αιγαίο» Δέκα Σύλλογοι της Λέσβου με έδρα την Αθήνα, συνδιοργανώνουν για δεύτερη συνεχόμενη φορά την εκδήλωση «Λέσβος, μια κοιτίδα πολιτισμού μες στο Αιγαίο» την Κυριακή 15 και τη Δευτέρα 16 Σεπτεμβρίου, στις 19:30, στην παραλία του Μπάτη στο Παλαιό Φάληρο με σκοπό να προβάλλουν την πλούσια πολιτιστική κληρονομιά του νησιού. Στην κάμερα του One Channel μίλησαν εκπρόσωποι των συλλόγων που συμμετέχουν στην εκδήλωση.
Ηρ. Κατσούδα στο One Channel: «Για γυναίκα καλή είναι» στο θέατρο Eliart Για το επάγγελμά της και τη νέα της παράσταση μίλησε στην εκπομπή One Talk Weekend η stand up comedian, Ήρα Κατσούδα. «Για γυναίκα καλή είναι», αυτός είναι ο τίτλος της καινούριας παράστασης της κας Κατσούδα, ο οποίος αποτελεί σαρκασμό απέναντι στη νοοτροπία των ανθρώπων να υποτιμούν το γυναικείο φύλο κάνοντας χρήση της φράσης αυτής. Η ίδια μάλιστα εξέφρασε την έκπληξή της με το γεγονός ότι άντρες, αλλά και γυναίκες χρησιμοποιούν αυτή την έκφραση. Μίλησε ακόμα για την οικογένειά της και την πηγή του χιούμορ της, αλλά παράλληλα υποστήριξε πως «το χιούμορ είναι στη φύση μας», ενώ στην ερώτηση ποιο είναι το πιο αστείο πράγμα που κάνουν οι άντρες, η κα Κατσούδα επέλεξε να απαντήσει λέγοντας πως «ο κάθε άνθρωπος είναι μοναδικός». Ακόμα δήλωσε πως μισεί την πολιτική ορθότητα και προσπαθεί να μην είναι political correct και εξήγησε την πηγή της έμπνευσή της, η οποία είναι η παρατήρηση και τα προσωπικά βιώματα. Τέλος, γνωστοποίησε την ημερομηνία της πρεμιέρας της παράστασής της, η οποία είναι στις 7 Νοεμβρίου στο θέατρο Eliart.
Λ. Μαντά στο One Channel: Με τη ρουτίνα μου είμαι ευτυχισμένη Στην εκπομπή One Talk Weekend και την Αθηναϊδα Νέγκα μίλησε η συγγραφέας Λένα Μαντά. H συγγραφέα αναφέρθηκε στις πωλήσεις που έχουν κάνει τα βιβλία της. «Συνολικά έχουν ξεπεράσει τα δύο εκατομμύρια. Το Ποτάμι πήγε πολύ καλά στην Amazon» σημείωσε και πρόσθεσε πως τα έργα της έχουν μεταφραστεί σε πολλές γλώσσες. «Με το Instagram έχω επικοινωνήσει με αναγνώστες μου από το εξωτερικό. Φωτογραφήθηκαν με τα βιβλία μου και μου έστειλαν τις φωτογραφίες. Ήταν πολύ όμορφο» ανέφερε και μίλησε για το πώς είναι να σε αναγνωρίζουν στο δρόμο. «Είναι όμορφο να σε χαιρετάνε και να σε αναγνωρίζουν. Αλλά είναι άβολο πχ να σε αναγνωρίζουν όταν τρως. Είναι ωραίο αλλά άβολο. Αλλά δεν έχω παράπονο. Η αγάπη του κόσμου είναι ευλογία». Κληθείσα να απαντήσει για το πώς νιώθει όταν βλέπει τον κόσμο να διαβάζει τα βιβλία της, είπε πως «ντρέπομαι, αισθάνομαι ότι παραβιάζω τον χώρο τους. Φεύγω». Σχετικά με την καθημερινότητά της, υπογράμμισε πως «θέλω να είμαι στο γραφείο μου, στο σπίτι και να γράφω. Πολύς κόσμος θέλει πρώτα να ζήσει και μετά να γράψει. Εγώ όχι. Έχω ανάγκη τη ρουτίνα μου. Μόνο με τη ρουτίνα είμαι ευτυχισμένη». «Τους βασανίζω πολύ τους ήρωές μου. Πολλές φορές μερικά από αυτά είναι απωθημένα. Ένας ήρωας μου, η Τάτα, έχει πολλά στοιχεία μου. Είναι σκληρή» σημείωσε σχετικά και περιέγραψε τον εαυτό της. «Είμαι πολυεδρικής κοπής. Δεν είναι όλες οι πλευρές μου ίδιες ούτε ίσες. Την μια στιγμή φτιάχνω γεμιστά και την άλλη έχω το όπλο στο χέρι. Ο άνδρας μου λέει ότι δεν έπληξε ποτέ μαζί μου, γιατί όποτε μπαίνει στο σπίτι δεν ξέρει ποια Λένα θα συναντήσει». Ακολούθως η συγγραφέας μίλησε για τις ανθρώπινες σχέσεις. «Όταν παίρνεις τον άλλον ως δεδομένο έχει τελειώσει η σχέση. Είτε ως φιλία, είτε ερωτικά. Τίποτα δεν είναι δεδομένο στη ζωή» υποστήριξε. Ακόμα, η κ. Μαντά χαρακτήρισε ως «πολύ ωραία παρέα για μένα το αναγνωστικό μου κοινό». Τέλος, μίλησε για το επόμενο πόνημά της. «Παρέδωσα στον εκδοτικό οίκο που συνεργάζομαι ένα βιβλίο. Θα κυκλοφορήσει τον Μαϊο του 2020. Τρεις άντρες είναι οι κεντρικοί ήρωες. Τώρα είμαι σε… αγρανάπαυση» κατέληξε.
Γ. Καρτάλος για το Art Festival 2019: Είναι ένας θεσμός ζωντανός Στην εκπομπή One Talk Weekend βρέθηκε καλεσμένος ο αντιπρόεδρος του Πανελληνίου Συνδέσμου Αιθουσών Τέχνης, Γιώργος Καρτάλος, όπου μίλησε για την 24η Art Αθήνα, τη μεγαλύτερη ετήσια εικαστική διοργάνωση στην Ελλάδα. Πρόκειται για «έναν ζωντανό θεσμό», ο οποίος πραγματοποιείται στο Ζάππειο και θα διαρκέσει μέχρι τη Δευτέρα 16 Σεπτεμβρίου από τις 12 έως τις εννέα το βράδυ. Ο κ. Καρτάλος έκανε μια σύντομη ιστορική αναδρομή της διοργάνωσης από τη μέρα που ξεκίνησε μέχρι σήμερα, καθώς και τι περιλαμβάνει. Στη συνέχεια μίλησε για την τέχνη και για τον καλλιτέχνη, υποστηρίζοντας πως «η τέχνη δεν έχει όρια» και επικαλούμενος μία ρήση του Χατζιδάκι τόνισε πως «ο ατάλαντος μιμείται και ο ταλαντούχος κλέβει». Καθώς το φεστιβάλ πραγματεύεται τη μοντέρνα τέχνη, ο κ. Καρτάλος μίλησε σχετικά με τον τρόπο που αντιλαμβάνεται ο κόσμος τα έργα τέχνης, όταν αυτά είναι περισσότερο αντισυμβατικά από αυτά που έχει συνηθίσει ο μέσος άνθρωπος, αλλά και για τις αντιδράσεις που πολλές φορές αντιμετωπίζει όταν πρόκειται για τέτοια έργα. «Υπάρχει μία λογική», υποστήριξε ο κ. Καρτάλος και εξήγησε πως «δεν χρειάζεται πάντα να την καταλαβαίνουμε, καμιά φορά αρκεί να αισθανθούμε». Συμβούλευσε τον κόσμο να αφεθεί και να το απολαύσει. Όσον αφορά την τέχνη στην Ελλάδα, ο κ. Καρτάλος παραδέχτηκε πως εν μέσω κρίσης, παρότι δε χάθηκε το καλλιτεχνικό ενδιαφέρον από καμία πλευρά είτε αυτή είναι του καλλιτέχνη είτε του κοινού είτε του αγοραστή, «τα έργα των Ελλήνων δυσκολεύτηκαν λιγάκι, ωστόσο η τέχνη διεθνώς κράτησε την αξία της μέσα στην κρίση». Μίλησε ακόμα για τους συλλέκτες, για το λόγο που ο ίδιος ασχολήθηκε με την τέχνη, αλλά και για τη γκαλερί που διατηρεί εδώ και 40 χρόνια στην Κυψέλη και την ατομική έκθεση που φιλοξενεί.
Η αντιδήμαρχος Περιστερίου μας ξεναγεί στην έκθεση «Κρασί – Μέλι – Λάδι & Ελιά» Η αντιδήμαρχος Περιστερίου, Μαίρη Τσιώτα, μίλησε σε τηλεφωνική σύνδεση στην εκπομπή One Direct Weekend για την έκθεση «Κρασί – Μέλι – Λάδι & Ελιά» που πραγματοποιείται για τρίτη χρονιά στο άλσος Περιστερίου από τις 6 έως τις 15 Σεπτεμβρίου. «Τα πιο αυθεντικά προϊόντα της μάνας γης παρουσιάζονται εκεί μαζί με όλα τα υποπροϊόντα τους», δήλωσε η κα. Τσιώτα.
Πέθανε ο ηθοποιός Τάκης Σπυριδάκης Πέθανε σε ηλικία 61 ετών ο ηθοποιός, σκηνοθέτης και σεναριογράφος Τάκης Σπυριδάκης μετά από πολύχρονη μάχη με τον καρκίνο. Γεννήθηκε στην Αίγινα στις 4 Φεβρουαρίου 1958 και αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου. Έχει συμμετάσχει σε 13 ταινίες, ενώ το σκηνοθετικό του ντεμπούτο πραγματοποίησε το 1994 με την ταινία «Ο Κήπος του Θεού», της οποίας έγραψε και το σενάριο. Η ταινία τιμήθηκε με επτά κρατικά βραβεία ποιότητας στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης.
Ο κινηματογραφικός «Βαρουφάκης» Χρήστος Λούλης στο Citizen One Καλεσμένος στην εκπομπή Citizen One βρέθηκε το βράδυ της Παρασκευής (13/9) ο ηθοποιός Χρήστος Λούλης, παραχωρώντας μία συνέντευξη εφ΄όλης της ύλης στον Κώστα Γιαννακίδη. Με φόντο την πολυσυζητημένη ταινία του Κώστα Γαβρά «Ενήλικοι στην Αίθουσα» στην οποία ο Χρήστος Λούλης, πρωταγωνιστεί υποδυόμενος τον Γιάνη Βαρουφάκη, ο δημοφιλής Έλληνας ηθοποιός, μίλησε στο τραπέζι του Citizen One για τη συνεργασία του με τον Γαβρά, εξέφρασε την απόψή του για τον Γ. Βαρουφάκη, αλλά και για τα γεγονότα που διαδραματίστηκαν το καλοκαίρι του 2015 σε εκείνη διαπραγμάτευση «θρίλερ» ελληνικής κυβέρνησης, ενώ περιέγραψε πώς είναι για έναν ηθοποιό να βρεθεί σε ένα από τα μεγαλύτερα κινηματογραφικά φεστιβάλ όπως αυτό της Βενετίας. Μιλώντας για τον Γ. Βαρουφάκη ο Χρ. Λούλης δήλωσε: «Δεν νομίζω ότι τελικά ο Βαρουφάκης έλεγε κάτι παράλογο. Στόχος του ήταν να κόψει έναν "γόρδιο δεσμό''. Ακόμα και πολιτικοί του αντίπαλοι, ως ένα μεγάλο βαθμό έχουν υιοθετήσει όσα εκείνος πρότεινε τότε, για την Ευρωπαϊκή Ένωση και την οικονομία» ενώ σε άλλο σημείο της συνέντευξή του υπογράμμισε πως η ταινία «είναι αγιογραφία του Βαρουφάκη». «Οι θεατές πολύ πιθανό να πουν ότι τα πράγματα εκεί μέσα ήταν πολύ δύσκολα. Αντικειμενικότητα δεν υπάρχει στην ταινία αυτή. Είναι βασισμένη στο βιβλίο του Βαρουφάκη και οι πολιτικές πεποιθήσεις του Γαβρά, είναι γνωστές εδώ και χρόνια. Από εκεί και πέρα ο σκηνοθέτης δεν είναι χαζός για να φτιάξει μια αγιογραφία του Βαρουφάκη. Απλά δείχνει με πολύ γλαφυρό τρόπο, πόσο δύσκολο είναι οι ευρωπαϊκοί θεσμοί να λειτουργήσουν με ένα τρόπο διαφορετικό από ο,τι μπορεί να έχουν συνηθίσει». Αναφερόμενος τώρα στη συνεργασία του με τον Κ. Γαβρά ο Χρήστος Λούλης δήλωσε: «Ο Γαβράς με έκανε καλύτερο άνθρωπο. Η πάσα που μου έδωσε είναι κυρίως ανθρώπινη και μετά καλλιτεχνική. Είναι από τους πιο γλυκούς κι ευγενικούς ανθρώπους που έχω γνωρίσει. Πάντα θα συζητήσει αυτό που θέλει και θα σε φέρει με τον τρόπο του να ανακαλύψει ο ηθοποιός τι είναι αυτό που θέλει να αναδείξει στο ρόλο του» είπε χωρίς να διστάσει να χαρακτηρίσει την ταινία «Ενήλικοι στην Αίθουσα» την αρτιότερη παραγωγή στην οποία έχει συμμετάσχει. Ο ίδιος μιλώντας με τον Κ. Γιαννακίδη, έδωσε λεπτομέρειες για τα γυρίσματα της ταινίας, από το πώς ήταν η εμπειρία να βρίσκεται ο Βαρουφάκης στο πλατό την ώρα τον γυρισμάτων, μέχρι το αν ο ίδιος άκουσε τις περίφημες ηχογραφήσεις του Γ. Βαρουφάκη, από τις κρίσιμες συνεδριάσεις του 2015. «Η ταινία παρουσιάζει ένα πολύ δύσκολο θέμα. Μιλάει για πολιτική και οικονομία, με δύσκολους όρους και χρησιμοποιώντας επαναλαμβανόμενα μοτίβα και με πρόσωπα όχι και τόσο ελκυστικά. Το αντικείμενο είναι μια επαναλαμβανόμενη διαδικασία, προκειμένου την νιοστή φορά να ανοίξει ένα "παραθυράκι" το οποίο δεν ανοίγει και ποτέ» δήλωσε σε άλλο σημείο μιλώντας για την ταινία. Τέλος, ο Χρήστος Λούλης, μίλησε για τη συμμετοχή του στην παράσταση «Ο χορός της φωτιάς»  μια μουσικοθεατρική παράσταση με θέμα τη Γενοκτονία των Ελλήνων του Πόντου. Η παράσταση, σε σκηνοθεσία του Άρη Μπινιάρη, κάνει πρεμιέρα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά στις 30 Οκτωβρίου, παρουσιάζοντας όπως ο Χρήστος Λούλης σημείωσε την πορεία από την ειρηνική ζωή στον Πόντο, στην έλευση των νεότουρκων, το διωγμό, τη γενοκτονία και την αντίσταση.
«Έφυγε» ο μεγάλος Νάνος Βαλαωρίτης Πέθανε σε ηλικία 98 ετών ο Νάνος Βαλαωρίτης, καταξιωμένος ποιητής, συγγραφέας, μεταφραστής, δάσκαλος και ερευνητής. Ο Βαλαωρίτης μέχρι το τέλος της ζωής του δεν δίσταζε να παίρνει θέση στα πολιτικά και κοινωνικά ζητήματα της χώρας. Ο Νάνος Βαλαωρίτης είχε γεννήθηκε στη Λωζάνη της Ελβετίας και είναι δισέγγονος του ποιητή Αριστοτέλη Βαλαωρίτη. Από την μητέρα του είναι εγγονός του εφοπλιστή και πολιτευτή των Σπετσών Ιωάννη Λεωνίδα. Σπούδασε νομικά, φιλολογία (αγγλική και γαλλική) στα πανεπιστήμια των Αθηνών, Λονδίνου, και Σορβόνης.
Μενδώνη: Προσβλητική η εικόνα του Βρετανικού Μουσείου-Να επιστρέψουν τα Γλυπτά Προσβλητική έναντι των εκθεμάτων των Γλυπτών του Παρθενώνα, χαρακτηρίζει η υπουργός Πολιτισμού Λίνα Μενδώνη την κατάσταση που επικρατεί στο Βρετανικό Μουσείο μετά από δημοσίευση φωτογραφιών από τους χώρους του κτιρίου. «Η κατάσταση, έτσι όπως παρουσιάζεται στις σχετικές φωτογραφίες που σήμερα δημοσιεύθηκαν στον Τύπο, είναι πολύ απογοητευτική για το Βρετανικό Μουσείο και εξαιρετικά προσβλητική έναντι των εκθεμάτων, όταν μάλιστα τα εκθέματα είναι τα Γλυπτά του Παρθενώνα», αναφέρει χαρακτηριστικά η κ. Μενδώνη, σύμφωνα με ανακοίνωση του υπουργείου. «Η εικόνα εγκατάλειψης που παρουσιάζει σήμερα το Βρετανικό Μουσείο, ενισχύει το δίκαιο αίτημα της Ελλάδας για την οριστική επιστροφή των Γλυπτών στην Αθήνα και την επανένωσή τους με τον Παρθενώνα», καταλήγει η κ. Μενδώνη.
25ες Νύχτες Πρεμιέρας στην Αθήνα Για το 25ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας «Νύχτες Πρεμιέρας» μίλησε στο κεντρικό δελτίο ειδήσεων του One Channel, ο δημοσιογράφος της εφημερίδας «Τα Νέα», Γιάννης Ζουμπουλάκης. Στο φεστιβάλ θα προβληθούν 114 μεγάλου και μικρού μήκους ταινίες, ενώ την παράσταση θα κλέψουν οι ταινίες που θα προβληθούν στην έναρξη και λήξη του Φεστιβάλ, με την τελευταία να είναι η πολυσηζητημένη ταινία του Κ. Γαβρά «Ενήλικοι στο δωμάτιο».
Πλήθος κόσμου «αποχαιρέτησε» τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα Πλήθος κόσμου συνόδεψε σήμερα στην τελευταία του κατοικία τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα που έφυγε από τη ζωή τα ξημερώματα της Δευτέρας. Ο αγαπημένος καλλιτέχνης έχασε τη μάχη με τη ζωή στο εξοχικό του στο Βόλο σε ηλικίας 63 ετών βυθίζοντας σε θλίψη συνεργάτες και αλλά και ολόκληρη την ελληνική κοινωνία. Στην κηδεία του, που τελέστηκε το μεσημέρι της Τετάρτης στο Κοιμητήριο Ζωγράφου βρέθηκαν εκτός από δεκάδες καλλιτέχνες και θαυμαστές τους, φίλοι του που θέλησαν να είναι εκεί στην «τελευταία πράξη» μιας γεμάτης ζωής. Με μάτια γεμάτα δάκρυα, με στίχους τραγουδιών του στα χείλη, με ένα τριαντάφυλλο στο χέρι, άνθρωποι όλων των ηλικιών ήθελαν να συμπαρασταθούν στην μονάκριβη κόρη του και τη σύζυγό του, ήθελαν να ενώσουν τη φωνή τους με αυτή του κολλητού του Διονύση Τσακνή. Ο τελευταίος, μην μπορώντας να κρατήσει το λυγμό του ξεστόμισε ένα σπαρακτικό «Θα μου λείψεις, σε αγαπάω Λάρυ» και ο κόσμος ξέσπασε σε χειροκροτήματα. Η κηδεία του Λαυρέντη, έγινε ακριβώς όπως ήθελε η οικογένειά του, λιτά και διακριτικά. Στο Κοιμητήριο Ζωγράφου έδωσε το παρών και ο πρωθυπουργός Κυριάκος Μητσοτάκης με τη σύζυγό του Μαρέβα, εκπρόσωποι όλων των κομμάτων και αρκετά μέλη του ΚΚΕ. Με θολά μάτια και μεγάλες αγκαλιές οι φίλοι του Λαυρέντη, καλλιτέχνες της γενιάς του, αλλά και νεότεροι κοιτούσαν σαστισμένοι το πλήθος κόσμους που κατέκλυσε το χώρο, μην μπορώντας και ο ίδιοι να πιστέψουν ότι σε αυτή τη συγκέντρωση ο μόνος που έλειπε ήταν εκείνος.
Μενδώνη για Γλυπτά Παρθενώνα: Εξαιρετικά προσβλητική η εικόνα εγκατάλειψης Οι εικόνες που είδαν το φως της δημοσιότητας από την κατάσταση που επικρατεί στην αίθουσα όπου εκτίθενται τα Γλυπτά του Παρθενώνα στο Βρετανικό Μουσείο, προκάλεσαν την αντίδραση της υπουργού Πολιτισμού, Λίνας Μενδώνη. «Η κατάσταση, έτσι όπως παρουσιάζεται στις σχετικές φωτογραφίες που σήμερα δημοσιεύθηκαν στον Τύπο, είναι πολύ απογοητευτική για το Βρετανικό Μουσείο και εξαιρετικά προσβλητική έναντι των εκθεμάτων, όταν μάλιστα τα εκθέματα είναι τα Γλυπτά του Παρθενώνα», τόνισε η υπουργός σε δήλωσή της. Συνεχίζοντας τη δήλωσή της, έκανε λόγο για «εικόνα εγκατάλειψης» του Βρετανικού Μουσείου, γεγονός που «ενισχύει το δίκαιο αίτημα της Ελλάδας για την οριστική επιστροφή των Γλυπτών στην Αθήνα και την επανένωσή τους με τον Παρθενώνα».
«Και τι ζητάω…»: Συγκίνηση για τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα στο Καλλιμάρμαρο Στη μεγάλη συναυλία του «όλοι μαζί μπορούμε» που πραγματοποιήθηκε το βράδυ της Δευτέρας (9/9) στο Καλλιμάρμαρο, κόσμος και καλλιτέχνες είπαν το δικό τους αντίο στον τραγουδοποιό Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, ο οποίος έφυγε από τη ζωή από καρδιακό επεισόδιο.
Λαυρέντης Μαχαιρίτσας: Ενα σπουδαίο κεφάλαιο για την ελληνική μουσική Σε ηλικία 63 ετών έφυγε από τη ζωή ένας σπουδαίος μουσικός, ο οποίος σημάδεψε τη μουσική των 90s, αρχικά μέσα από το συγκρότημα «Τερμίτες» και ύστερα με τη μουσική του ακολουθώντας μοναχική πορεία. Ο Λευρέντης Μαχαιρίτσας χάραξε μία πολύχρονη πορεία στο έντεχνο τραγούδι και συνεργάστηκε με μεγάλα ονόματα της Ελληνικής μουσικής. Οι επιτυχίες του είναι αμέτρητες. «Πόσο σε θέλω», «Ένας Τούρκος στο Παρίσι», «Ένας μικρός Τιτανικός», «Ο σουλτάνος της Βαβυλώνας» είναι λίγα από τα τραγούδια του Λαυρέντη που αγαπήθηκαν και τραγουδήθηκαν από όλους μας. Μιλώντας στην εκπομπή One Line ο πολιτιστικός συντάκτης της εφημερίδας «ΤΟ ΒΗΜΑ», Γιώργος Σκίντζας, αναφέρεται στο σπουδαίο κεφάλαιο για τη σύγχρονη ελληνική μουσική μόλις έκλεισε. Η πορεία, τα τραγούδια, οι συνεργασίες και ο ιδιαίτερος χαρακτήρας του Λαυρέντη.
Μια ευκαιρία στον παράδεισο για τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα Σοκαρισμένος είναι ο καλλιτεχνικός χώρος από τον αιφνίδιο θάνατο του γνωστού τραγουδοποιού της ελληνικής έντεχνης και ροκ σκηνής, Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, σε ηλικία 63 ετών από ανακοπή καρδιάς.  «Διδυμότειχο μπλουζ», «Κλείνω κι έρχομαι», «Έλα ψυχούλα μου», «Να με προσέχεις», «Φλασάκι», «Δε μας συγχωρώ», «Πεθαίνω για σένα», «Και τι ζητάω», «Αχ θάλασσα μου σκοτεινή», «Ένας Τούρκος στο Παρίσι (Ο γάτος)», «Πόσο σε θέλω» είναι μόνο κάποια από τα τραγούδια του Λαυρέντη Μαχαιρίτσα που έχουν γίνει κοσμαγάπητα. O ξαφνικός θάνατός του Λαυρέντη Μαχαιρίτσα μας φέρνει στο νου τα τραγούδια που αγαπήθηκαν επί τέσσερις δεκαετίες. O Λαυρέντης Μαχαιρίτσας υπήρξε ένας από τους δημοφιλέστερους τραγουδοποιούς των τελευταίων δεκαετιών και ο θάνατος του έχει προκαλέσει θλίψη σε όλη τη χώρα. Πάμπολλοι συνάδελφοι του από το πρωί της Δευτέρας (9/9) έχουν εκφράσει τη θλίψη τους στα social media, ενώ συλλυπητήριες ανακοινώσεις έχουν κάνει και πολιτικοί. 
Ο καλλιτεχνικός κόσμος αποχαιρετά τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα Σε ηλικία 63 ετών, ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας «έφυγε» από τη ζωή προδομένος στην καρδιά του. Η ανακοίνωση του θανάτου του έχει προκαλέσει σοκ και θλίψη τόσο όσο στο κοινό όσο και στον καλλιτεχνικό κόσμο κόσμο της χώρας. Από νωρίς το πρωί, φίλοι και συνεργάτες καλλιτέχνες, αποχαιρετούν συγκλονισμένοι τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα.
Λαυρέντης Μαχαιρίτσας: Η τελευταία του εμφάνιση επί σκηνής Θλίψη στον καλλιτεχνικό χώρο έχει προκαλέσει η ξαφνική είδηση του θανάτου του σπουδαίου τραγουδοποιού, Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, ο οποίος έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 63 ετών. Ο αγαπημένος τραγουδοποιός άφησε την τελευταία του πνοή στον Βόλο, από όπου, μάλιστα, καταγόταν. Τις τελευταίες ημέρες ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας βρισκόταν στον Πτελεό Μαγνησίας, ενώ την Παρασκευή 6 Σεπτεμβρίου είχε πραγματοποιήσει με συναυλία με τον Νίκο Πορτοκάλογλου στο Ανοιχτό Θέατρο Δήμου Βόλου.
Λαυρέντης Μαχαιρίτσας: Πέθανε ο σπουδαίος καλλιτέχνης – Η πορεία της ζωής του Πέθανε από καρδιακό επεισόδιο σε ηλικία 63 ετών ο γνωστός και αγαπημένος τραγουδοποιός Λαυρέντης Μαχαιρίτσας τα ξημερώματα της Δευτέρας. Ο καλλιτέχνης διέμενε τις τελευταίες ημέρες στον τόπο καταγωγής του, τον Βόλο, στο σπίτι που διατηρούσε στον Πτελεό Μαγνησίας καθώς είχε πραγματοποιήσει εκεί μια συναυλία. Ο Μαχαιρίτσας μεταφέρθηκε με ασθενοφόρο του ΕΚΑΒ στις 6:45 το πρωί στο Αχιλλοπούλειο Νοσοκομείο του Βόλου τα ξημερώματα, μετά από καρδιακή προσβολή που πιθανότητα υπέστη στη διάρκεια της νύκτας.
Μ. Ζορμπά για τα γλυπτά του Παρθενώνα στο One Channel: Το δάνειο προϋποθέτει αναγνώριση κυριότητας Στην εκπομπή One Direct Weekend μίλησε η πρώην υπουργός πολιτισμού, Μυρσίνη Ζορμπά για το ζήτημα γύρω από τα γλυπτά του Παρθενώνα και το αίτημα δανεισμού του Έλληνα πρωθυπουργού, Κυριάκου Μητσοτάκη, από το Βρετανικό Μουσείο. Η κα. Ζορμπά υποστήριξε την άποψη ότι η κίνηση του Έλληνα πρωθυπουργού «είναι ένα λάθος, ένα ατόπημα», καθώς όπως τόνισε «το δάνειο προϋποθέτει αναγνώριση κυριότητας». Τα επιχειρήματα της πρώην υπουργού Πολιτισμού στρέφονται γύρω από τη χρήση της λέξης δανεισμός, καθώς όπως υποστήριξε κάτι τέτοιο επιβεβαιώνει την κυριότητα. Το βασικό μέλημα της κυβέρνησης, σύμφωνα με την κα. Ζορμπά, πρέπει να είναι μια ανάπτυξη στρατηγικής για την οριστική επιστροφή των γλυπτών, ενώ για τον κ. Μητσοτάκη σημείωσε πως «δεν έχει επίγνωση της σοβαρότητας της φράσης του». «Δεν είναι μοιρολατρικό το ζήτημα», συμπλήρωσε. Για τις κατηγορίες εις βάρος της από την τωρινή κυβέρνηση για αμέλεια επί του θέματος των γλυπτών του Παρθενώνα, η κα. Ζορμπά δήλωσε πως «είναι πολύ σημαντικό να γλιτώσουμε από τα ολισθήματα και να πάμε σε έναν ασφαλή δρόμο», ενώ αυτό που περιμένει είναι η αναγνώριση του λάθους από την πλευρά της ΝΔ και η διόρθωση αυτού.
Ο stand-up comedian Αλέξανδρος Τσουβέλας χαρίζει άφθονο γέλιο στο One Channel Στην εκπομπή One Talk Weekend φιλοξενήθηκε ο γνωστός stand up comedian Αλέξανδρος Τσουβέλας. Μιλώντας στην Αθηναϊδα Νέγκα, μίλησε για το πρώτο του stand up, τις απίστευτες μιμήσεις που κάνει γι’ αυτό και έχει τόσους πιστούς και φανατικούς θαυμαστές, το μυστικό της επιτυχίας του, αποκάλυψε τι δεν θα τολμούσε να κάνει, χάρισε μοναδικές στιγμές με τις μιμήσεις του, ενώ αναφέρθηκε στα μελλοντικά του σχέδια.
1 / 4